南唐后主李煜
(2014-07-23 19:02:53)
转载▼
南唐后主李煜 金晓泉
—— 李煜词浅析
一
高祖李渊建立唐朝(公元618年)到哀帝李祝(公元907年)唐亡,残唐时候的乱象,四方分割,之后就是“五代”,先后历五十三年,换了八姓十三个皇帝,改了五次国号,叫作梁、唐、晋、汉、周。史家因这五个国名前代早已称过,恐前后混乱不明,所以各加一“后”字,称为后梁、后唐、后晋、后汉、后周。那时还有角逐中原,称王称帝,共有十个,称作“十国”,就是吴、楚、闽、南唐、前蜀、后蜀、南汉、北汉及吴越、荆南。这“五代十国”,简直大多是君不君、臣不臣,父不父,子不子,篡弑相寻,仇报无已。每代传袭,最多不过十余年,最少只有三四年。
南唐建国于公元937年,至公元975年灭亡,共38年。南唐为五代十国中的大国,所辖疆土包括现在江苏、安微、江西、福建四省的部分地区。李煜父李景,史称中主,公元961年亡,李煜即位,在位15年,史称后主。公元975年,南唐国都金陵(今,南京)被宋将曹彬率军攻破,肉袒出降,翌年被俘入宋,公元978年7月7日,宋太宗所赐牵机药而死,享年42岁。
李煜做皇帝不称职,“生于深宫之中,长于妇人之手”,他过的是特级奢华生活,极尽人间享乐之能事(“三寸金莲”就是这位皇帝的创造),是个亡国之君。但是,作为词人,他却是颗巨星。他那永远闪耀着艺术光芒的三十多首词作,使他毫无愧色地与少数词坛圣手并肩媲美。
二
词是中国古代文学中一种特殊而重要的艺术形式。它自随唐兴起之后,经历了宋代三百多年的鼎盛时期,又随时代的推移而发展延续不辍。其成就之大,历来与唐诗、元曲并立为三座高峰。站在这座高峰上的创作能手、赫赫大家,无不有风格独异、脍炙人口的传世名作,无不在词的发展史上有过重要的贡献与影响。而南唐二主(中主李景,也是词人高手),特别是后主李煜,就正是这样的词人。
词与诗比较,有着明显的不同,诗当时是文字性很强的文体,主要是供士人取士,文人抒发感情或互相应答用。而词则是为歌舞演奏服务的一种艺术形式,当时填词就跟现在的歌曲创作是一回事。现代一首歌曲包括乐曲和歌词两部分,另加表示音高的调号和节拍。古时填词也是这样,词谱相当于现在的乐曲,填词相当于写作歌词,更像今天的戏剧唱腔设计那样。一首歌曲演唱时要确定音的高低,这由1=C或1=F等调号来完成。词在演唱演奏时也要确定音的高低,确定高低的标志就叫做“宫调”,它与现代歌曲调号有同等意义。“词调”即“词牌”,就是一段现成的乐谱。“词调”确定一首词的篇幅、句式和感情色彩,它与“宫调”结合便构成一首完整的词。
唐代设教坊(国家设置的音乐管理机关)音乐非常发达,许多词家都是既有很高的文学修养,又精通音律的行家里手。到了宋代,宫调与词谱分离,一部分文人已不通音律,只能依谱填词,不能演唱了。到了元朝,“宫调”与“曲”结合而与“词”完全分道扬镳。由于古代受到科学技术限制,不可能为我们留下录音录像资料,我们现在无法演唱这些词谱了,这不能不说是传统文化继承方面的一大憾事。现在能听到邓丽君唱的《无言独上高楼》是根据李煜所作的《乌夜啼》词现代人谱的曲(该词的解析,下面要谈到)。
“词调”也称“词牌”,就是“词谱”,遗留下来的“词牌”名如:忆江南、菩萨蛮、念奴娇、西江月、蝶恋花、浪淘沙……,有时词人在“词牌”名下,再加上“词”的第一句作为小标题。
李煜的前期作品,主要反映的是他的帝王享乐生活,这包括宫廷生活与爱情生活两个方面。
他的后期作品,主要是写亡国时和亡国后的生活。这些作品在思想内容上有一个共同的凝聚点与闪光点,就是集中写亡国之痛,故国之思,字字流淌着血泪,句句饱和着愁恨,其忧愤悔恨之情达到了无以复加的地步。比起前期那些写男女离别相思的作品来,真是“别有一番滋味在心头”,其愁恨也更加深广、强烈。
现在,选三首李煜后期的传世作品来解析欣赏。
一.《破阵子》
四十年来家国,三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈!
一旦归为臣虏,沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。
简析:
公元975年(开宝八年)11月27日半夜,金陵(今南京)城外,杀声阵阵,石头城内,火光冲天,一队队宋兵,在大将曹彬的率领下,刚才还在宫中宴乐的李后主,在曹彬“整军成列,至其宫城”的情况下,只得“开门奉表纳降”,存在38年的南唐王朝,至此覆灭。
城破国亡之后的第二天清晨,李煜遵曹彬之命,辞别金陵宫阙,被押送去汴京(今开封)。公元976年(开元九年)正月初四,李煜被押送至汴京,从此开始了“以泪洗面”的俘虏生活。这首词,当是李煜身为囚虏之后,追忆辞别金陵往事有感而作。
词的上片,描写南唐的历史风物,追忆从前豪华的帝王生活,表现出对自己只图享乐,不曾在军事上有所准备,以至家破国亡的无限悔恨。
家破国亡,身为囚虏,其痛苦可想而知。这样,词的下片,就自然转入了对亡国之痛的描写。李煜由君而臣,由主而虏,家国的灭亡,特权的丧失,从前帝王生活一去不返,此种地位的巨大变化,不能不引起精神上的极大痛苦。
上片开头很工整的两对仗句,以数字对数词,以“家国”对“山河”;“凤阁龙楼”对“玉树琼枝”,身为亡国之君的李煜眷恋大好河山,今日已成亡国之君,开始返思解悟到正是这种帝王享乐生活,才使自己虽有干戈而不识,乃至于国亡家破的结果和悔恨,所以总结说“几曾识干戈”。
家破国亡,身为囚虐,其痛苦可想而知。这样,词的下片,自然转入对亡国之痛的描写。极写自己由君而臣,由主而虏,家国的灭亡,特权的丧失,引起了极大痛苦,身体消瘦,精力衰竭,两鬃斑白,苦于内而形于外。不得已辞庙被押送汴京。结句:悔恨交加,只得垂泪对众人了。
二.《乌夜啼》
无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院,锁清秋。
剪不断,理还乱,是离愁。别是一般滋味,在心头。
简析:
词的上片,描写深秋寒夜,幽居独处,寂寞无限的情景。总之,描绘的是一幅清秋凉夜图,画面上有人有景。写人突出孤独无言;写景,重于秋夜梧桐深院的寂寞冷清。“情”与“景”交融悲凉凄惨。
词的下片,是在言情,是对难以言状而又难以排遣的离愁别绪的抒发。李煜是亡国之音哀以思也。
全词虽上片写景,下片抒情,凄凉的气氛,却融会全篇。
三.《虞美人》
春花秋月何时了?往事知多少!小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌依然在,只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。
简析:
这是李煜词中的名篇。
词的上片,抒写对囚居生活的憎恶和对“故国”“往事”的痛苦怀念,表现作为一个亡国之君的无限悔恨。
词的开头叹息说,时序变换,何时才是尽头呢?又吹起了东风,又一个春天来临了。在月光如水之时,回想起已经灭亡了的南唐,真是痛苦得使人难以忍受。
下片抒写,雕花、玉砌美如白玉的台阶依然存在,只是人事的巨大变迁。问君能有几多愁?下句比喻他的愁苦,正像滔滔江水,汹涌翻腾,向东奔流不息。
全词思绪情浓,起伏回旋,而又一气直下,再加写景抒情,融合一体,抚今追昔,交织成锦,读之使人有波涛翻滚,奔流不止之感,回肠荡气,余味无穷之叹。这首词构思巧妙,感情真切,气氛浓烈,比喻生动,形象鲜明,语言朴质。这就难怪它千百年来,成为人们传诵的名作了。
三
开宝九年(公无976年)十月二十日夜,宋太祖赵匡胤暴死,其弟晋王赵光义即皇帝位,是为宋太宗。
第二年七月,一日宋太宗问徐铉(与李煜献降同赴汴京):“近日见李煜否?”铉对以“臣安敢私见之!”太宗曰:“卿可往,但言朕令卿往相见可矣。”于是,徐铉去探望李煜,在李煜居所门前下马,只有一老卒守门。徐说:“愿见太尉。”卒曰:“有旨不得与人接,岂可见也!”铉曰:“我乃奉旨来见。”老卒往报。徐铉入,站立庭下。久之,老卒遂入取旧椅请坐。徐铉望见,对卒曰:“谢,只一椅足矣。”顷间,李煜纱帽道服而出。铉方拜,而李主遽下阶引其手以上。铉行宾主之礼。主曰:“今日岂需此礼?”徐铉引椅稍偏乃敢坐。后主相持大哭,乃坐默不作言。忽长吁叹曰。“当时悔杀了潘佑、李平。”徐铉既去,太宗有旨再询,问后主何言。铉不敢隐,直陈李煜所为。宋太宗遂赐牵机药赐死。所谓牵机药,服后,头脚圈缩如牵机状。后传说,“小楼咋夜又东风”和“一江春水向东流”之句,才致祸至死,李煜时年42岁。(据宋,王至《默记》卷上摘录)
李煜的《虞美人》一词,成了绝唱!