从[蕉林酌酒图]浅析陈洪绶的人物画

　　 摘要： 本文结合实例《蕉林酌酒图》，通过对其高古奇骇的古拙美、画面的装饰美以及内心世界的写照三方面的分析来试图解释陈洪绶在人物画创作中的艺术特点和原因。 　　 关键词：《蕉林酌酒图》；陈洪绶；人物画；艺术特点 　　 陈洪绶是晚明画坛的代表人物之一，号老莲，与崔子忠齐名，时称“南陈北崔”。陈洪绶在其年少时就显示出了他有别于常人的艺术天赋，毛奇龄曾在其《陈老莲别传》中写道‘初法傅染，是钱塘蓝瑛工写生，莲请瑛法傅染，已而轻瑛，瑛亦自以不逮莲，终其身不写生，曰:此天授也’。 　　 一、陈洪绶人物画的风格 　　 陈洪绶擅长人物、花鸟、山水等多种绘画题材。其中最具创意和特色的就要属他的人物画了。他的人物画兼具“古拙美”与“装饰美”的特点，为当时衰落的人物画坛带来了新的‘血液’。从题材内容上来说，他的作品往往能表达出他对于仕途、对于人生的看法和领悟。陈洪绶作为明末清初的文人画家，他经历了一代政权的变更，再加上他自身家族的衰落，都对他影响巨大。因此时代环境、个人经历、性格气质等因素无疑对他的绘画风格的形成有着直接的影响，这些都在他对线条的运用上有所体现，从表现技法上来看，他从早年稍显拘谨的用线发展到了晚年如行云流水，一笔合成的成熟画风。 　　 二、《蕉林酌酒图》 　　 《蕉林酌酒图》作于1649年，是陈老莲在绘画创作晚期最具代表的人物作品之一，此时他的绘画风格已全面成熟，图中以高大的假山和芭蕉树为背景，描绘了一位隐居的高士在蕉林中悠然自饮的景象，高士右手执杯，高高举起，一腿翘起，目光若有所思的凝视远方。 　　 1.高古奇骇的古拙美。在《蕉林酌酒图》中，古拙美几乎是他整个画面的主基调。从画面中的器物上来讲，画者在画中大量运用博古器皿，像旁边木雕上的双耳铜鼎、石桌上带鸬鹚杓的大酒坛、主人手中的酒杯和侍女手中托起的酒壶等，这些器物被描绘的异常精美，显然画者是想以此来加强人物和画面的高古氛围, 论其原因所在，我们首先要从他的崇古思想谈起，就画者本身而言，他年少时便开始了正统绘画的学习，早年他师从蓝瑛, 又多次临摹周�、李公麟等历代大师的作品。中年开始学习历代名画, 他以自己敏锐的艺术眼光，对传统绘画进行有取舍的吸收创新，他曾说“ 如以唐之韵, 运宋之板、宋之理, 得元之格, 则大成矣。”而这个“大成”就体现在他对博古器皿的表现上。再加之历代画家对于“古意”的推崇都对他高古画风的形成有着一定的影响，但我想画家坎坷的人生道路也是其画风形成的重要因素。高和古分别强调了时间和空间的无限性，作为宇宙中极小个体的我们是不可能跨越时间和空间而达到一种不可及的高度的，但是精神却不同，我们可以通过精神意念的提升，达到期望的高度，让我们释放出本有的那份真我，画家作品中的那份愈发浓郁的高古之气便是因于此，就像朱良志所说的那样，对于画家来说，国破家亡、儒者的责任、理想的情怀，以及在国破后友人的以死明志，都使他对生死的诠释有了新的定义。 　　 他的拙则表现在其人物画造型的夸张上，是画者独特的个性抒发和创造。陈洪绶在人物的塑造上并不追求凡人所认为的普通意义上的外表美，而是通过人物的夸张甚至是那种带有古拙、奇特的怪诞来诠释作品, 然而这种怪诞的艺术表现并不是无根可循，相反它早在五代时期贯休的绘画形象上就有突出的表现。 　　 2.画面的的装饰美。从画面的设色来看，陈洪绶用色非常讲究，多以淡雅着色。《蕉林酌酒图》的设色就十分清淡，有种超脱世俗的高远境界，装饰意味极强。当然陈洪绶这种人物画的装饰风格的形成也是有多方面原因的： 　　 首先，其自身的素养是不容忽视的。虽然他家道中落，但其本身也出身于官僚世家。从小就接受正统的儒家教育，这对他一生的艺术生涯是有很大影响的，加之其敏锐的艺术视角使他很早便创作出许多优秀的作品。 　　 其次，是他独特的个性和人生经历。陈洪绶的艺术个性是建立在他思想个性的基础之上的。陈洪绶自小就是一个洒洒脱脱、不拘常法的人。后来由于他的家庭变故，对他一生影响较大。当文人画家们把董其昌“南北宗论”当作追求的最高标准时，他却主张“以唐之韵运宋之板，宋之理行元之悔”而达到“大成”。 　　 最后，是他善于学习创新。陈洪绶的艺术风格的形成，得益于他广泛吸取前代的、同代的甚至民间的丰富养料，与他的个人创作糅合，创造了一个全新的艺术天地。 　　 3.内心世界的写照。1645-1652是陈洪绶最后七年的人生时光，这七年他都生活在风雨飘摇中，他的思想也经历着空前的震撼。因此他想要通过绘画中这种高古奇骇的艺术手法来达到一种对自身灵魂的救赎。《蕉林酌酒图》绘制于1646年，此时正值绍兴沦陷，陈洪绶拒为清军作画，逃至山中，一度皈依佛门，改号“悔迟”，画面就很好的再现了作者的内心活动，可以称得上是作者本身的自画像了。 　　 三、小结 　　 陈洪绶身处在一个动荡的时代，其仕途上的不通达，壮志的无法实现使得陈洪绶这位绘画奇才将目光和经历转向衰落的文人画坛，他善于吸收和思考，并将自己对人生的感受都注入到其作品中，因此有了他兼具“古拙美”与“装饰美”的艺术作品，而《蕉林酌酒图》正是他真实的自我写照。 　　 　　 参考文献： 　　 [1]陈洪绶.陈洪绶作品集[M].杭州:西怜印社，1990. 　　 [2]欧阳云.董其昌与陈洪绶绘画艺术解读与鉴赏[M].陕西：陕西人民美术出版社，2010． 　　 [3]俞剑华.中国古代画论类编:（下）[M].北京:人民美术出版社，2000. 　　 　　 （作者单位：四川大学）