我眼中的中西方音乐
我眼中的中西方音乐
小时候，音乐在我心中的形象，最熟悉的莫过于妈妈每晚都会为我哼唱的摇篮曲，每当我调皮不肯睡觉时，妈妈都会轻轻地把我放在床上，自己坐在床边，一边给我扇风，一边为我哼唱起摇篮曲，每次我都会在这歌声中甜甜的睡去，仿佛自己陶醉在了里面。小时候给我感觉最多的就是音乐，音乐就是这样一个神奇的事物，能让自己躁动不安年轻的心立刻平静下来，心情变得舒畅。长大后，我明白了，音乐是心灵的艺术。贝多芬说：“音乐在我心里发出的回响，比任何乐器上演奏的都要美„„”。音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律？莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符？音乐陶冶了人类的思想，是一种特殊的人类文化。在人类千百年的历史中，创造出了许多伟大的音乐篇章，而中西方却各有不同的特色。中国的音乐来自于人民群众的劳动和奋斗，是一种简朴，单纯的情感；而西方的音乐则主要来自教堂神学和人文思潮，富有艺术表现力和社会影响力。
关键词：中国音乐，劳动，奋斗，简朴。
中国传统音乐博大精深，音乐从最初作为一种生产力发展的象征到封建统治者用来体察民情的统治工具。汉乐府大规模地收集、整理民间音乐，供统治者了解民情、巩固统治和奢侈享乐。三国两晋南北朝时期音乐文化表现出大融合的特征，呈现出容纳、开放、多远的格局，而此时佛教音乐随着佛教的传播在全国各地各地流传。隋朝在音乐方面，隋朝统治者创立了“教坊”机构，继承汉魏以来各方面的音乐文化成果，将文化的发展建立在多民族并存发展的基础上。唐代为文化艺术高度繁荣提供了雄厚的物质基础，全民族文化素质空前提高，形成两大音乐潮流：宫廷乐和民间俗乐。隋唐高度繁荣的音乐文化，反映出社会整体文明的发展水平，同时也是由隋唐灿若繁星的音乐人才共同创造的。宋元时期音乐主流由宫廷转向民间，由贵族转向平民，由歌舞转向戏曲。宋代以后的民间俗乐成作为音乐表演形态的主流形式，可概括为民间歌曲、民间歌舞、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐五大类。明清时期古典文化进入成熟阶段，戏曲发展繁荣兴盛影响广泛，产生了京剧之类的国粹。
由此可见，中国传统音乐在封建时期得到了不断地发展，经历了各个阶段，形成了自己的特色，是中华文化的瑰宝。当然在我们身边感受到最多的音乐就是富有革命性的红歌了，在新的时期，我国的音乐创作家们创造出了很多激励人心的曲子。大气磅礴的《义勇军进行曲》，响彻全球的《东方红》，这些都激励着我们在革命斗争时期为中华民族的解放而斗争，在新中国时期为新中国的社会主义事业而努力工作。中国音乐是一种民族的意志，不断激励着我们前进。
关键词：西方音乐，人文主义，社会。
整个人类社会发展中,人是社会的主体,也是社会中最活跃的因素。文艺复兴时期，人文主义传遍西方世界，与此同时，西方音乐也得到了快步的发展，表现出了浓烈的人文主义特征。文艺复兴音乐起源于14世纪意大利和法国复调音乐获得发展的“新艺术”时期，意大利和法国作曲家成为文艺复兴音乐的先驱。人文主义音乐主要表现在以下方面：①世俗体裁得到极大发展；②宗教复调音乐也受到世俗艺术和人文主义世界观的影响而产生许多变革；③琉特演奏逐渐脱离对歌唱的模仿而器乐化；④在音乐创作上，扩大了音域和表现手法；⑤音乐理论研究受自然科学影响迅速发展。这些新的体裁抒发了人文主义的思想感情，充满清新气息。
文艺复兴以来的西方音乐不断向人文主义发展，强调了人的社会性，在思想上唤醒了西方世界人民群众的人文主义思想，摆脱了中世纪的黑暗，从而推动了近代以来西方国家的一系列社会变革，具有远大的社会意义。
我眼中中西方音乐各有各的特点，都在各自的不同时期起了不可忽视的作用，二者之间
的共同点都是一种能激励人类前进和社会变革的精神食粮。音乐作为一种文化，一种民族意志的表现，必将得到不断的传承和发扬。