简析文人画的美学思想和艺术特征
简析文人画的美学思想和艺术特征
史荣利
(平顶山工学院规划建筑系，河南平顶山467044)
摘要：文人画在中国绘画史上是一个具有独特审
美风格的绘画形式，“文人画”最早是董其昌提出来的，
从西汉开始，罢黜百家，独尊儒术，受儒家尚用思
想的影响，绘画多以“明劝戒，著升沉”(谢赫《古画品
录》) 为目的。
汉魏之际，文化思想发生了变化，儒家以外的思想主要是道家的思想渗入到文化思想中。当时的文人士大
是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。文人画以其独特的美学思想、系统的美学理论、丰富的笔
墨技法，为中国传统绘画作出了重大贡献。
关键词：文人画
一、前言
简淡雅选
夫对老、庄思想特别推崇。不仅因为借谈“玄”的方式可以逃避现实。还企图用老、庄唯心主义理论，探讨如何对
待现实生活中的极其复杂的政治矛盾，用以解脱．不为
任何一种绘画形式，都有自己的美学思想。文人画的美学思想是建立在中国传统哲学基础上的，是“儒、
所累，以求得一个没有矛盾、冲突的理想境界。
道家的人生观和处世理想。对产生“文人画”不仅有直接影响。而且是产生“文入画”的思想根源。以“自隐无名为务”的老子和庄子．他们追求的是“自然……大器晚成，大音希声，大象无形”(《老子》) 、“清净无
道、释”的综合产物。儒家人世的教化理性，道家出世的
清静无为和佛教内悟的虚无超脱，它们相互对立又相互融合，形成一种似乎矛盾而又统一的哲学体系。
二、文人画的美学思想及艺术特征
文人画家在绘画上表现主观意趣，重“理”轻“形”。
把水墨写意艺术作为他们发泄自身情感的一种外在形式，笔墨的突出强调。使文人画获得了独特审美成就。
为”、“虚无恬淡”(《庄子》) 。在他们的著述中，其人生观和处世思想。对后世追求精神解脱的失意文人影响极其深刻，为他们提供了一条理想的逃世、自隐的途径。
道家的认识论、方法论对中国绘画艺术的审美、创
作和艺术表现也有深刻的影响。道家对于思考问题、观
在绘画的创作过程中崇尚自然，脱略形似，反对精巧的制作，强调情意的抒发。诗、书、画、印结合的风格特征，
有力地推动了中国传统绘画的发展，在绘画表现题材
察问题和解决问题有独特的方法和原则，这就是所谓
“得意忘言”、“得意忘象”(《庄子．夕r 物》) 。
上，以山水、花鸟为主，多表现梅兰竹菊、枯木山石，借以体现他们的主观情趣。抒发文人情怀。在艺术风格
上，追求“简、淡、雅、逸”，形成独特的绘画美学特征，为
中国绘画从来都不是知觉地在外观上逼肖的模拟物象，大都根据记忆、印象，凭借认识、想象来创造形
象，强调主观性，注意精神活动和思想感情，特别是重
中国传统绘画的发展奠定了基础。以下从几个方面探讨文人画的美学思想和艺术特征：
1．文人画的美学思想基础
作为绘画艺术，一种绘画美学思想．或者一种绘画艺术形式的形成。都是一定社会历史时代的产物。它的产生、发展，除经济因素之外．还有上层建筑各种因素之间的交互作用。它是上层建筑中政治、哲学、艺术、宗教等因素交相作用的产物。而绘画美学思想同哲学的关系更为密切，它形成于一定的哲学体系之中。
中国绘画在汉以前．表现比较明显的，是它同政治
意轻形，强调不必拘执具体的物象，这不能不说是接受了老庄“得意忘言”、“得意忘象”的思想。中国文人画。正
是依据老、庄舍象求意的思想。形成独特的取象方法．并把写“意”作为创作思想、创作实践中的审美原则。
苏轼是绘画史上公认的文入画的奠基人。儒家的中庸和乐天知命。道家的清净和知足不辱。以及道教的玄虚和养生延年。佛家的超脱和四大皆空他都兼而收
之。并反映到他的美学思想和绘画理论中。有力地推动
了文人画潮流的发展。
明j 清佛教大行其道。以禅入画。以禅喻画成为文
和宗教的关系。这种关系从青铜器上的那些富有神秘色彩、獠捩可怖的纹饰中便可看出。周以前崇拜的是
“帝”，周人及其以后崇拜的是“天”。人画家的思想基础，明代董其昌以禅家南北二宗为例。画亦分南北，创“南北宗”论，南宗讲究顿悟、一超直入．北宗讲求渐进、重过程和功力。董其昌借南北分宗说来
面貌，获得了巨大的成功。
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文艺理论
选编(下) [C ]．北京：北京大学出版社，1987：320．321．
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《武》剧特点的一个概括，表明编剧有意识地在吸收布
莱希特戏剧“间离化”特点。《武》剧就是借助于明朝的
背景演出的一出现代情景喜剧。其立足点就是让观众
知道演员就是在“做戏”。观众就是在看戏，在做戏与看
戏的过程中．现实中的伟大与平凡、真情与虚伪、严肃
与荒诞被剥离出来摆在人面前。正是对间离化有意识的追求，使得该剧表现出与以往其它剧目不同的全新