诗歌鉴赏设计
专题三 古代诗歌鉴赏
一、明确考纲要求
1、鉴赏诗歌作品的形象、语言和表达技巧。
2、评价诗歌作品的思想内容和作者的观点态度。
二、考纲解读
诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者生活理想和思想感情的艺术形象,它包括人物形象、事物形象和景物形象三种。因为诗歌作品的形象不仅是现实生活中的人、事、物,更是含有作者“意”(情感)的形象,所以又称为“意象”。意象是寄托诗人情感,构成诗歌意境的客观物象,是诗人为了表现自己的内心世界,把客观的物象经过选择、提炼、重新组合后产生的一种含有特定意义的语言形象。鉴赏古代诗歌的形象,就是把握诗歌中所刻画的艺术形象的内涵。艺术形象不仅指诗歌中的人物形象,还包括诗歌中的意象。鉴赏这些艺术形象的内涵,就是要分析、判断诗歌中包含的作者的思想感情和诗歌所蕴含的社会意义。
高考中鉴赏诗歌的形象类题目多要求考生概括诗歌中人物形象、景物形象、事物形象的特征,揭示作者所刻画的某一形象的意义。其中对景物形象的鉴赏,常常要求考生概括诗歌中所描述的画面和作者所表达的思想感情,有的题目则要求考生概括诗歌中所营造的意境。考生在答题时,要善于根据诗歌中所描绘的景物,展开想象,在脑海中形成一幅画面,再用简洁的语言描绘出该画面(图景),并指出其所蕴含的思想感情。
三、学习诗歌鉴赏的步骤:
1、看诗题。
题目常常是切入点,它往往能提示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等。
如陶渊明的《归园田居》中的“归”字,不仅交代了事件(辞官归田),而且揭示了主旨(久在樊笼里,复得返自然);又如王勃的《送元二使安西》,孟浩然的《洛中访袁拾遗不遇》,诗题就交代了地点、人物及事件,2003年北京卷《江楼旧感》则触景生情,表达作者对友人的思念和物是人非的感叹。
2、看作者。
(1)由作者确定朝代、朝代背景(太平盛世/战乱);
(2)看作者的创作风格,一是主体风格,如“现实主义”、“浪漫主义”、“豪放派”、“婉约派”等,二是个体风格,如屈原的雄浑悲壮、曹操的豪放磅礴、陶渊明的淡远闲静、王昌龄的雄壮豪迈、王维的恬淡优美、李白的豪放飘逸、杜甫的沉郁顿挫、白居易的平易浅近、李贺的雄浑奇特、王安石的雄健高峻、苏轼的高旷雄健、辛弃疾的豪迈奔放、柳永的婉约缠绵、李清照的委婉清新、李煜及刘禹锡的隽永深沉等
(3)走近作者,了解其生平遭遇、思想感情、观点态度等。
3、看注释或小序。
许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”,有的交代了创作的年代,有的交代了创作的缘由,有的交代了创作的经过,有的交代了创
作的背景,有的又为整个作品奠定了情感基调,它对理解作品的思想内容也是至关重要的,因而不能忽视。如果有注释,一定要牢牢抓住,因为它不仅能帮助你理解诗歌,有时还能暗示题目的答案。
4、品读诗句:明类别——构诗境——会诗情——析诗法
通过分析意象,来把握意境,理解思想内容并明辨表达技巧。
四、诗歌的知识储备
1、应该了解诗词的文体知识和文化常识,掌握一定的鉴赏术语,做好相关的知识储备。
2、把握诗歌的意象,要透过意象把握诗歌的内容和诗人抒发的情感。让学生做一些知识积累:
月亮——是思乡的代名词
柳絮——表送别离愁
红豆——比喻男女爱情或朋友情谊
双鲤——代书信(鸿雁亦有此意)
采薇——指隐居生活
折桂——比喻科举及第
击楫——指报效国家、收复失地
投笔——弃文从武
鸡黍——专指招待客人的饭菜
长城——守边的将士
红豆——象征爱情或相思
楼兰——边境之敌
瑟瑟——原为绿色宝石的名称,后来借指绿色
折腰——屈身事人
杜康——酒
化碧——刚直忠正的人为正义事业而蒙冤受屈
黍离——对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情
桑榆——指日落时余光所照之处,后指垂老之年
三径——隐士居住的地方
风骚——优秀的文学作品或文采
劳歌,渭城,阳关——送别时唱的歌曲
长亭,南浦,柳岸——送别地
牧童——淡泊,田园生活
烟波——离别后漂泊无依
吴钩——武器或有勇武豪情
青云——高的地位
孤雁,落帆,断鸿——孤独游子
飞蓬,孤蓬,归蓬——孤寂的游子
西楼,望江楼——送别地或悠悠愁绪
梅子——含有风情意味(梅子成熟:少女怀春)(梅雨:悠悠愁绪) 莲——由于“莲”与“怜”音同,借以表达爱情。
梧桐——是凄凉悲伤的象征。
杜鹃——凄凉、哀伤的象征。
鹧鸪——鹧鸪鸣声易勾起旅途艰险的联想。和满腔的离愁别绪,常指代这类情感。
蝉 —— 寒蝉常常是悲凉惆怅的代名词。
鸿雁——常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅之伤感。
西风——往往表达伤感、不平、惆怅等情感。
西路(秋天),西成(秋收),阳月(农历十月),散发(在家闲居状),九重(京城或帝宫)
3、 诗歌表达技巧知识
(1)修辞手法角度
• 比喻 拟人 夸张 借代 通感 对比 用典 互文 双关 对偶„„
(2).表达方式角度
诗词鉴赏中重点要注意描写、抒情。
⑴描写:
①描写角度——如近景与远景、俯视与仰望等;
②描写顺序——如从外到内、从近到远等;
③描写方法——如正面与侧面、实景与虚景(现实与想象、神话,以实衬虚或以虚衬实)、动静结合(以动衬静、以
有声衬无声)、粗笔勾勒(白描)、工笔细描、远近结合、点面结合、五觉(感觉、听觉、视觉、味觉、触觉)结合、声色结合等。
⑵抒情(直接抒情、间接抒情)
• ①直接抒情(直抒胸臆)作者把自己的某种思想感情直
接倾吐在作品中,以表达作者的真情实感。
• ②间接抒情
• 第一,借景抒情与托物抒情
抒情者以客观事物为载体,借所描述的物、景等来表情达意,在对客观事物(人物、景物、事件)的叙述、描写、议论中抒发自己的爱憎感情的方式。如白居易的“野火烧不尽,春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争,尽情抒发自然规律的不可抗拒。
• 第二,寓情于景(情景交融)
将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中,借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情,是含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声”,写
景之中包含着对春雨的喜悦之情;柳永的“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月”,场景描写之中,寄寓着诗人的离愁别恨。
(3)表现手法 常见手法:虚实结合(或称虚实相生、虚实相间、或虚实相衬,以实写虚或以虚写实,言此意彼)、渲染、衬托、
借古讽今(咏史诗常用)、托物起兴(比兴)、抑扬(欲
抑先扬或欲扬先抑)、情景交融(触景生情或借景抒情,融情于景或移景入情)、以乐景写哀情、动静结合、侧面
描写、远近结合、五觉(感觉、听觉、视觉、味觉、触觉)结合、声色结合、白描、用典(可使表情达意显得含蓄而
意蕴深厚)、象征、照应(前呼后应)、想象(奇想、幻
想、联想)等。
(4) 结构手法
主要有:层层深入、首尾呼应、先总后分,先景后情、详略得当、过渡照应、伏笔铺垫、卒章显志、以小见大等。
五、 对点精炼
(一)阅读下面一首宋诗,然后回答问题。
东坡① 苏轼
雨洗东坡月色清,市人行尽野人行。
莫嫌荦确坡头路,自爱铿然曳杖声。
[注] ①此诗为苏轼贬官黄州时所作。东坡,是苏轼在黄州居住与躬耕之所。②荦确:山多大石貌。
1、第一句在全诗中有何作用?请简要赏析。(3分)
第一句是全诗的铺垫,描绘出一幅雨后东坡月夜图,营造了一种清明幽静的气氛,以映衬作者心灵明澈的精神境界。
2、请结合全诗赏析“铿然”一词的妙用。(5分
“铿然”一词传神地描绘出手杖碰撞在石头上发出的响亮有力的声音,与月下东坡的宁静清幽形成鲜明对比;(3分)联系前文对道路坎坷的交代,可使读者体味到作者坚守信念、乐观旷达的情怀。(2分)
(二)阅读下面两首唐诗,然后回答问题。
华清宫 吴融
四郊飞雪暗云端,惟此宫中落便干。
绿树碧檐相掩映,无人知道外边寒。
过华清宫 李约
君王游乐万机轻,一曲霓裳四海兵。
玉辇升天人已尽,故宫惟有树长生。
1、 两首诗描写了不同时期的华清宫,请指出二者主要运用了哪
种相同的表现手法,并作简要说明。
明确①两首诗都运用了对比(或对照、映衬)手法。
②第一首诗宫内宫外(或空间)对比:宫外飞雪阴云,分外寒冷;宫内绿树掩映,温暖如春。
第二首今昔(或时间)对比:昔日霓裳羽衣,歌舞升平;今朝杂树丛生,宫殿荒凉。
2、 两首诗各表达了作者什么样的思想感情?
第一首诗通过写景状物,鞭挞无视人民疾苦、沉湎于享乐的统治者。
第二首诗通过咏史抒怀,讽刺统治者荒淫误国,感叹王朝兴衰。
(三)阅读下面的宋诗,然后回答问题。(6分)
溪亭 林景熙
清秋有馀思,日暮尚溪亭。
高树月初白,微风酒半醒。
独行穿落叶,闲坐数流萤。
何处渔歌起?孤灯隔远汀。
1、 诗人运用了哪些反映时间变化的意象来表现其情感? 明确:清秋/日暮/月初白/落叶/流萤/孤灯
2、 请结合全诗,评析第三联中“穿”、“数”二字的艺术效果。 明确:“独行穿落叶,闲坐数流萤”句中“穿”字写出了在萧萧落叶中穿行,而无人相伴的孤独。一人独坐而无聊,一个“数”字表现了主人公的动作神态,更表现出闲极无聊的寂寞情感。
(四)阅读下面的诗,回答问题。(5分)
山居即事 王维
寂寞掩柴扉,苍茫对落晖。
鹤巢松树遍,人访荜门稀。
嫩竹含新粉,红莲落故衣。
渡头烟火起,处处采菱归。
1、 简析“遍”字在颔联中的表达效果。
明确:“遍”字表现松茂鹤多,“稀”字表现来访者少,两者对照写出山居环境的幽静。
2.诗的后四句写出了怎样的景与情?
明确:该诗后四句情景交融(关系)。写出了绿竹青翠、红莲花谢,炊烟四起,人们采菱而归的清新之景(景),表达了作者对乡村生活的喜爱以及陶醉于自然美景的闲适之情(情)。
六、 课后小结:
此课学习的内容并没有涉及新知识,新技巧,主要是帮助学生对诗歌鉴赏有一个的认识,将近期复习的碎片化的知识进行一次整合,明确鉴赏诗歌既要掌握鉴赏的方法,即:看诗题、作者、注释或小序,又要积累相关的知识,如,七种诗歌类型所包含的思想感情,古代诗歌中意象的含义,诗歌常见的表达技巧等,两者结合才能精准的理解诗歌,从而突破诗歌鉴赏。