诗情画意 教案

课题：诗情画意

教学目标：

1、使学生对中国古典园林艺术有基本的了解；

2、通过对古典园林形式上的分析，让学生能够了解“山、水、建筑、花木”四大基本造园 要素在中国古典园林中的作用，提高欣赏的能力；

3、通过了解中国传统园林艺术的设计思想及其文化内涵，最终知道如何欣赏中国古典园林。 教学分析：

重点：了解中国古典园林的基本造园要素及其作用，体会园林诗情画意的意境。 难点：引领学生欣赏园林的美，并理解中国古典园林所特有的文化内涵。

教具准备：范画

教学方法：展示法、欣赏法、讨论法等。

教学过程:

一、创设情景提问导入

让学生欣赏一组园林图片，吸引学生注意力，然后导入课题“诗情画意”。

师：你们知道这是哪里吗？

这是我们中国的园林景观，说到园林，同学们有哪些信息和大家一起分享呢？

中国的园林众多，大致可分为三类：

皇家园林——如颐和园 私家园林——如拙政园 名胜园林——如杭州西湖 师：我们江南的园林大多是属于哪一类呢?

我们江南的园林大多属于私家园林，今天，我们就一起了解和欣赏一下私家园林，来获得最高境界—--诗情画意一样的意境之美。

二、欣赏园林的美

一）园林的自然美：

1、带着问题继续欣赏园林图片（建造这样一个家园需要哪些要素？）

①叠山理水

山是园林的骨架。

欣赏这些园林中山石，同学们能说说园林中山石的特点吗？

这种石头称为太湖石。是经过太湖水千年的冲击而形成的一种天然奇石。宋代的书画家米芾用四个字来形容这种石头“瘦、漏、透、皱”。我们平时在欣赏石头时，都是看这山石像现实生活的某种东西。而太湖石给人的却是抽象的意象的，这种抽象的形却给人更大的想象空间。这样的山石可观、可赏、可游，还可以进去行走。

水是园林的灵魂。

有了水之后，同样的景色它出现了怎样的微妙变化呢？他们给你的感觉一样吗？

水中有了倒影，使景物有了呼应，使画面更加丰富、灵动了。一阵风吹来，水面泛起涟漪，水中的景物就能动了，就了动静的结合。有了水，初露的朝阳，正午的强光，西沉的落日都会在水中得到神奇的幻化。

②花草树木：植物是园林的生命。有了花草的点缀山才有了生命，有了花草树木园林的一年四季也有了不同的色彩。

③园路建筑

2、园林中的山水、花草树木虽是人工的，却是妙造自然的。

师：刚才，我们欣赏了古典园林的山水、植物，这些山水、植物是自然形成的吗？

比较这个欧洲园林和中国古典园林，它们有什么不同之处呢？

中、西园林从形式上看其差异非常明显。西方园林所体现的是人工美，不仅布局对称、规则、严 谨，就连花草都修整的方方正正，从而呈现出一种几何图案美，从现象上看西方造园主

要是立足 于用人工方法改变其自然状态。中国园林则完全不同，既不求轴线对称，也没有任何规则可循， 相反却是山环水抱，曲折蜿蜒，不仅花草树木任自然之原貌，即使人工建筑也尽量顺应自然而参 差错落，力求与自然融合，" 虽由人作，宛自天开" 的自然美。 为什么会形成两种不同风格呢？和什么有关？

它和不同民族的传统文化有关。德国哲学家黑格尔曾说：自然美是有缺陷的，非经人工的改造而达不成完美的境地。而苏州园林的建造往往有文人、画家、诗人参与完成的。他们常常深受儒家、道家、佛家哲学的影响。如儒家的：仁者乐山、智者乐水。道家的：天人合一、道法自然等。不管是道家还是儒家他们都讲究人与自然的和谐之情。现在让我们继续来感受苏州园林的美吧。

二）园林的空间美（建筑美）

1、各小组带着问题欣赏园林的建筑图片，了解园林的建筑形式、布局、陈设和色调。

A 、园林中的建筑有哪些类型？（亭、台、楼、阁、榭、廊、桥、径、墙、花架、花坛、花境、假山、灯、櫈等）展示图片

B 、园林中的建筑的整体色调怎样？：建筑采用素雅淡泊的主调，青砖灰瓦粉墙，整体色调采用明色调，有助于扩张视野，开阔空间格局，有助于游览者拉开视觉空间距。另外，青砖灰瓦粉墙的色彩更突出古典自然的特点。（与颐和园建筑对比）地理环境的原因。同时这样的色调也体现了文人的淡泊明志。

C 、建筑的布局有什么特点？：讲究亭台轩榭的布局、假山池沼的配合、花草树木的映衬、近景远景的层次，在布局上天人合一的人与自然的和谐之情。

①曲径通幽（引导学生观察园路、长廊等游园路线引出“曲径通幽”。）看！这些长廊、河桥曲曲折折，使得游园的路径变长，曲径通幽，从而增加了游园的时间。

②移步换景（同一长廊的不同路段的前后左右的风景）当你在曲折的长廊里行走，从廊的一端走到了另一端，你所见的景物是否发生了变化？是什么样的变化？

路径的曲折还可以让我们欣赏到每一个景点的各个侧面，让我们每走几步就观赏到不同的风景，这就是“移步换景”

③妙藏善露（框景、障景）看看长廊墙上还有什么？——（出示漏窗）

透过这形状各异的漏窗能看到对面的景色，如同画中有画，漏窗就象画框，这种造园手法就叫框景。

这个长廊在园林中还有什么作用呢？

还能分隔空间。我们在游览的时候会发现在园林进门或者走到一半的时候往往会出现一座假山或者一堵墙。这是为什么呢？有什么好处？

“先抑后扬”不让人一览无遗地看到里面的景色，这种造园手法叫障景。——（出示山石障景）造园者通过框景、障景等手法，使得园中景物妙藏善露，让人感觉：山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

④借景（丰满园景）：造园者为了使园景更丰富、饱满，往往会吧园外的景色巧妙地借入到园林之中。这种造园手法叫借景

2、小组讨论后代表回答

3、教师小结：：小小的园林运用借景、框景、障景等艺术手段，妙造空间，通过巧妙布局，使得园林曲径通幽，异步换景，园中之景妙藏善露，让人感到山重水复疑无路，柳暗花明又一村。园林让人留连忘返的其中还有一个原因那就是其中的人文美。

三）园林的人文美（诗情画意）

园林艺术的赏析最为讲究的就是品读意境。所谓园林的意境，就是在这些具体的、有限的园林景象之中融入对古代风雅的体味，融入与自然交流的体察，并取得净化心灵的美感享受。“诗情画意”中国园林的精髓。它体现在“托物言志、借景抒情、以物比德”中。

1、 园林中植物的象征意义（梅、兰、竹、菊、荷等）梅的冷傲，清高、兰的清淡雅致、竹的高风亮节 、菊的不拘与傲骨、荷花出尘离染，清洁无瑕。

2、由园林中的景联想到诗的意境。

荷花：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”自喻自己不与世俗同流合污的高洁品格。作为拙政园的一种主题形象，不管是小荷才露尖尖角，还是到开放出娇艳欲滴的千花万朵，拙政园的荷花始终都散发着诱人的魅力。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”（夏天的荷花）

即使到了花残叶败，它也依旧诗意盎然，不禁让人回想起唐代诗人李商隐的名句，是什么？—（出示秋天的残荷）----留得残荷听雨声

3、造园者往往用诗词来为景点命名（如月到风来亭、与谁同坐轩）。凉爽的秋夜，约几位友人，在这里对景赏月，天上以个月亮，水中一个月亮，回头亭内镜中还有一个月亮。看到这样的景色，你能用一句诗来形容吗？

师：晚来秋将至，长风送月来。其实古人早就想到了，看上面的匾额《月到风来亭》

4、园林中还有许多的匾额、对联等。

这是拙政园中一座主要建筑，它的墙都是落地玻璃窗，四周是大大的荷花池。到了夏天，不仅能欣赏到美丽的荷花，还能闻到什么？

宋代周敦颐说：香远益清。它就叫《远香堂》。欣赏着荷花，品味这匾额，你是不是更能理解古人为什么要种植荷花了呢？——（出示与谁同坐轩）

与谁同坐？清风、明月、我。苏轼的本意是标榜自己的清高不群。在这里借以写景，使意境更加丰富。同时在窗旁还有一幅楹联：江山如有待，花柳自无私。什么意思？

美好的江山正等待着人们再度登临，花柳无私地呈现出它的色彩风姿。召唤人们去尽情得捕捉自然美，欣赏自然美，从中获得美的享受和陶冶。这些匾额、楹联不仅提高了园林的格调，而且还在意境中具有点题的导向作用。

我们通过游赏，感受到了匾额中的诗词与书法，也体会到了建筑与植物的象征意义。园林的人文美蕴含在寄情于景、情景交融中，也体现在寓意于物、以物比德中。

三、课堂小结：

今天我们欣赏了中国古典私家园林的三个美，其实自然美、空间美、人文美早已融入园林的一草一木、一山一水之中。它蕴含着园主人的情思、理想和追求。也体现着我们中国传统文化的精华。它和我们的书法、绘画、诗词等都有着千丝万缕的联系。因此我们在欣赏私家园林的时候，是要有所准备的。这样你才能在欣赏园林的时候获得最高境界——意境之美（诗情画意）。

四、活动：

请学生根据园林图片, 尝试进行课文上的三个活动练习，使用恰当的表现手法, 进行设计与制作。