中国古代典籍要揽

中国古代典籍要揽

中国第一部诗歌总集《诗经》

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。它思想和艺术上的高度成就，在我国乃至世界文学史上都闪耀着永不泯灭的光辉。《诗经》本来只叫《诗》，因为选定的诗歌有３１１篇（６篇有目无诗），所以也叫《诗三百》。孔子把《诗三百》作为道德教育的教科书，以后的儒家学派就把它奉为经典，于是出现了《诗经》的名称。《诗经》最早的诗大概写在西周初期，最晚的作品出于春秋中叶，作品时间大约包含六个世纪。在西周时代，中国的音乐和诗歌都达到了相当高的水平，周王室和各诸侯国的乐师，通过各种途径，不断地搜集各地区和各阶层的诗歌，并加以整理供演奏用。进入春秋时代后，虽然社会动荡，兵灾不断，但这项工作没有中断。《诗经》就是经过这样的长期积累之后，相传再由孔子编辑、删定的。《诗经》按音乐的不同，把作品分《风》、《雅》、《颂》三大类。《风》又称《国风》，是带有地方色彩的音乐，且绝大部分是民歌。《国风》共１６０篇，包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹共十五个地区和国家的乐歌，如《郑风》是郑国调，《秦风》是的是秦国调。《雅》是指周王朝直接统治地区的音乐，“雅”有“正”的意思，把这种音乐看作“正声”，意在表

明与其他地区的音乐有别。雅诗又分为大雅、小雅，共１０５篇，多数是朝廷官吏及公卿大夫的作品，小部分是民歌。《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美祖先及统治者功德的乐曲，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》，共４０篇。《诗经》的精华，主要在《国风》部分，这些作品不少是当时人民的口头创作，真实地描绘了当时社会的风貌，反映了人民反对压迫和剥削，追求自由、幸福、理想生活的愿望和要求。《诗经》基本上是四言诗，是诗歌发展过程中的早期形式。它的表现手法，前人概括为赋、比、兴，其中比、兴是我国歌谣的最突出的艺术特点，对后世诗歌的创作产生深远的影响。

世界上最早的传记文学《史记》

《史记》是伟大的历史著作，也是一部传记文学名著。它全面记述了上古至汉初三千年来的政治、经济、文化多方面的历史情况，是我国古代历史的伟大总结。《史记》包括本纪、表、书、世家和列传，一共１３０篇，５２万余字。“本纪”叙述历代最高统治者帝王的政绩：“表”是各个历史时期的简单大事记；“书”是个别事件始末的文献记载，分别叙述天文、历法、水利、经济、文化、艺术等方面的发展和现状，它与后世的专门科学史相近；“世家”主要叙述贵族侯王的历史；“列传”则是各种不同类型、不同阶层人物的传记。

《史记》本来是没有书名的，司马迁完成这部巨著后曾给当时的大学者东方朔看过，东方朔非常钦佩，就在书上加了“太史公”三字。“太史”是司马迁的官职，“公”是美称，“太史公”也只是表明谁的著作而已。班固的《汉书·艺文志》在著录这部书时，改成《太史公百三十篇》，后人则又简化成“太史公记”、“太史公书”、“太史公传”。久而久之，人们根据“太史公记”而省略成《史记》。《史记》的作者司马迁（公元前１４５——前８７？），字子长，左冯翊夏阳（今陕西韩城）人。父司马谈学识广博，官拜太史令 。司马迁１０岁的时候，随父亲到了长安，从小就读了不少书。他从２０岁开始就游历了祖国各地，后又陪同汉武帝巡狩、封禅，游览了更多的地方。这些实践活动丰富了司马迁的历史知识和生活经验，他又从民间语文中汲取了丰富的养料，这对他后来著作《史记》有极其重要的意义。司马迁３５岁那年，父亲去世，不久就继任太史令，４２岁正式开始《史记》的写作。后来得罪了汉武帝，囚禁牢狱，身受腐刑，但他完成《史记》的愿望、意志却更为强烈和坚定。他在牢中怀着忧愤的心情继续写作，到了太始四年（公元前９３年），《史记》一书已基本完成。

中国最早的旅游地理文学《山海经》

人们常把谈“山海经”当作闲谈聊天的代名词。其实，《山

海经》是一部记载我国古代有关民间传说和地理知识方面的重要著作。这本书，大约是从战国初年到汉代初年楚国和巴蜀地方的人所作，经西汉刘秀（歆）校书，才形成现在的样子。《山海经》共１８卷，分《山经》和《海经》两部分。书中记载了我国古代山川、各地民俗、物产资源以及大量神异鬼怪的传说。《山经》以五方山川为纲，记述的内容包括古史、草木、鸟兽、神话、宗教等。《海经》除著录地理方位外，还记载远国异人的状貌和风格。在古代文化、科技和交通不发达的情况下，《山海经》是一部旅游、地理知识方面的百科全书。《山海经》里的不少神话故事和民间传说，都表现出极其丰富的想象力。其中夸父追日、女娲补天、嫦娥奔月、共工怒触不周山等神话故事，代代相传，家喻户晓，为后人的神话创作提供了丰富的养料。《山海经》实际上也是我国记载神话最多的一部古书。

中国最早的叙事长诗《孔雀东南飞》

《孔雀东南飞》是我国文学史上第一部长篇叙事诗，取材于东汉献帝年间发生在庐江郡（今属安徽省）的一桩婚姻悲剧。原为民间歌曲，可能经过后代文人的加工润色。故事叙述汉末建安年间，一个名叫刘兰芝的少妇，美丽、善良、聪明而勤劳。她与焦仲卿结婚后，夫妻俩互敬互爱，感情深挚，不料偏执顽固的焦母却看她不顺眼，百般挑剔，并威逼焦仲卿

将她驱逐。焦仲卿迫于母命，无奈只得劝说兰芝暂避娘家，待日后再设法接她回家。分手时两人盟誓，永不相负。谁知兰芝回到娘家后，趋炎附势的哥哥逼她改嫁太守的儿子。焦仲卿闻讯赶来，两人约定“黄泉下相见”，最后在太守儿子迎亲的那天，双双殉情而死。《孔雀东南飞》通过刘兰芝与焦仲卿这对恩爱夫妇的爱情悲剧，控诉了封建礼教、家长统治和门阀观念的罪恶，表达了青年男女要求婚姻爱情自主的合理愿望。女主人公刘兰芝对爱情忠贞不二，她对封建势力和封建礼教所作的不妥协的斗争，使她成为文学史上富有叛逆色彩的妇女形象，为后来的青年男女所传颂。这首叙事诗共３４０多句，１７００多字，故事完整，语言朴素，人物性格鲜明突出，结构紧凑完整，结尾运用了浪漫主义手法，是汉乐府民歌的杰作。“五四”以来，被改编成各种剧本，搬上舞台。

中国最大的诗歌集《全唐诗》

《全唐诗》是清朝初年编修的一部汇集唐朝诗歌的集子。全书共 900卷，目录 12 卷，共收唐、五代诗4.89万首，作者2 200多人。在中国，还没有一部集子像《全唐诗》那样收辑这么多的诗歌和作者。最早考虑编纂此书的人是清圣祖玄烨。１７０５年春天，玄烨在第五次南下巡视时，将这一任务交给了江宁织造曹寅。曹寅邀请了彭定求、沈立曾、杨

中讷等十人参加编书。次年十月，全书编辑完工。全书的编排体例是这样的：帝王后妃的作品编在最前面，其次是乐章、乐府，接着是唐代诗人的作品。诗人按时代先后排列，并附作者小传。最后是唐、五代的词。由于内容浩繁，编纂时间仓促，书中误收、漏收、重复，以及张冠李戴、次序混乱、考证粗疏等问题不少。尽管有这些欠缺，《全唐诗》还是一部比较完整的唐诗总集，它较全面地反映了唐代诗歌的繁荣景象。为使《全唐诗》更加完整、正确，１９６０年重新排印出版，改正了一些明显的错误。此后，又出版了《全唐诗外编》。

世界上最长的叙事诗《格萨尔王传》

《格萨尔王传》是藏族长篇英雄史诗，也是迄今为止世界上最长的叙事诗。它主要流传于藏族地区。在蒙古族、土族、纳西族以及不丹、尼泊尔等国家的某些地区也有流传。《格萨尔王传》是我国藏族同胞世代创造的艺术精品。全书约一百多部，一百多万行诗，比较重要的大约三十多部。这部史诗叙述格萨尔一生的丰功伟业。据说他是天神之子，因妖魔鬼怪在人间作恶，残害百姓，他便下凡投身于一个贫苦人家。１５岁时参加赛马比赛获胜，成为岭国之王。以后便开始了

一系列降妖伏魔、抗击侵略的征战，最后闯进地府同阎王抗争，把在十八层地狱中受难的人们解救出来。完成大业后，便重归天国。全诗贯串为民除害、保护人民、反对侵略的思想；场面巨大，结构宏伟，想象丰富，形象生动，语言优美，饱含诗意。《格萨尔王传》以史诗般的气魄，以绮丽的幻想，通过对藏族英雄格萨尔王的塑造，曲折地反映了６—９世纪以及１１世纪前后藏族地区的一些重大历史事件，表达了藏族人民厌恶分裂动荡，渴望和平统一的美好愿望。它充分显示了史诗的特征和魅力，又具有明显的民族特色，因而，它不仅是藏族人民喜爱的说唱文学，从某种意义上说，又是藏族文化的一部百科全书，对研究藏族历史、地理、社会、文化、宗教、语言都有重大的文献价值。《格萨尔王传》史诗的搜集工作已被国家列为国家社会科学研究的重点项目，许多重要的分部，例如《霍岭大战》、《降妖伏魔三部》等已出版。

中国最早的诗文选集《昭明文选》

《昭明文选》是我国现存的最早一部诗文总集，由南朝梁武帝的长子萧统组织文人共同编选。萧统死后谥“昭明”，所以他主编的这部文选称作《昭明文选》。《昭明文选》选录的是自先秦至梁七八百年间的１３０位作家的各体诗、文、

辞赋等３８类，共７００余篇。选录的作品，已经注意到了文学作品与一般学术著作的区别，所以不选六经、诸子中的文章。这部诗文集大体上包括了先秦至南朝梁代初叶的重要文学作品，反映了各种文体的发展轮廓，保存了重要的资料。《昭明文选》历来受到封建时代文人学者的重视，甚至被当作科举者的必读书，有“《文选》烂，秀才半”的俗谚，在封建社会起到了文学教科书的作用。

中国最大的小说集《太平广记》

《太平广记》是宋初官修的一部小说集，北宋李昉等人奉宋太宗之命编纂而成，因为成书于太平兴国年间，因此取名《太平广记》。《太平广记》搜集了自汉至宋初的各种小说、笔记、野史等５００多种，共５００卷，另有目录１０卷，全书按题材分９２大类，１５０多小类，如“神仙”、“女仙”、“异僧”、“鬼”、“精怪”、“狐”等，保存了大量的古小说资料。《太平广记》引用的书籍，据旧刻本书前开列的引用书目有３４３种之多，但实际引用的书目共４７５种。这些书籍大都已散佚、残缺或经窜改，后人只有通过《太平广记》才可以窥见本来面目。由于《太平广记》保存那么多的古代小说，又采用分类编纂的方法，这给后来研究小说史的人带来很大的方便。鲁迅辑录《古小说钩沉》、《唐

宋传奇集》就充分利用了此书。宋代以后的许多作家也常常从《太平广记》中选取题材，创作传奇和戏曲。

中国最早的文言志人小说《世说新语》

中国古代小说以“志怪”、“志人”分类，志怪着重记述神怪异闻，志人则主要记叙人物的言行事迹。南朝宋刘义庆编撰的《世说新语》是我国最早一部文言志人小说集。《世说新语》全书原为８卷，今本作３卷，分“德行”、“言语”、“政事”、“文学”等３６门类。全书共收一千多则故事，记述简练，一般只有数行文字，短的只是三言两语。它主要记载汉末至东晋年间一些士大夫的言行轶事，对统治阶级的政事和日常生活也有所涉及。通过这些描写，形象地反映了当时的社会风貌，尤其是士大夫阶层的生活状况乃至精神世界。其中有不少批判黑暗现实、讽刺奢侈淫佚、赞扬智慧和善良的记述。《世说新语》语言质朴精炼，有的就是民间口语，言简意深，耐人寻味。记载人物往往是一些零碎的片断，但传神地表达了人物的个性。书中随处可见出色的比喻和形容、夸张和描绘。《世说新语》语言艺术上的成功，对后代笔记文学有很大影响。后世仿《世说》很多，有《续世说》、《今世说 》等。书中还有不少故事成为后世小说、戏剧的创作素材，如“祢衡击鼓骂曹”、“曹植七步成诗”等。

中国最早的文言志怪小说《搜神记》

南北朝时期，志怪小说特别兴盛。这类小说大都记录怪异奇闻，有的记述鬼魅，有的描写佛法，有的记叙人迹稀少地区的山川特产，有的编录虚幻的神仙方术，光怪陆离、荒诞不经是它们的共同特点。东晋干宝写作的《搜神记》，是这类作品中写作最早、成就最高的一部。《搜神记》虽然写的多是神灵怪异的荒诞故事，但也保存了不少优秀的神话传说和民间故事。如《韩凭夫妇》、《干将莫邪》《三王墓》等篇揭露了封建统治阶级的残暴本质，歌颂反抗者的不屈精神。《李寄斩蛇》记述少女李寄不顾个人安危，机智勇敢为民除害的事迹。《搜神记》的内容庞杂，描写细致生动，对人物刻画也注意到鲜明的个性，初具小说的格局，在我国小说发展史上有一定的地位。

“天下夺魁”的《西厢记》

历史上，“愿普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望，不知成为多少文学作品的主题，《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。

作者王实甫，元代著名杂剧作家，大都（今北京市）人。他一生写作了１４种剧本，《西厢记》大约写于元贞、大德年间（１２９５－１３０７）是他的代表作。这个剧一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。《西厢记》故事，最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》，叙述书生张珙与同时寓居在普救寺的已故相国之女崔莺莺相爱，在婢女红娘的帮助下，两人在西厢约会，莺莺终于以身相许。后来张珙赴京应试，得了高官，却抛弃了莺莺，酿成爱情悲剧。这个故事到宋金时代流传更广，一些文人、民间艺人纷纷改编成说唱和戏剧，王实甫编写的多本杂剧《西厢记》就是在这样丰富的艺术积累上进行加工创作而成的。《西厢记》最突出的成就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满结果的一对青年。这一改动，使剧本反封建倾向更鲜明，突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。《西厢记》的曲词华艳优美，富于诗的意境，可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。曹雪芹在《红楼梦》中，通过林黛玉的口，称赞它“曲词警人，余香满口”。《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后

来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大，《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神。

浪漫主义剧作“临川四梦”

通过神游梦境来展开故事情节，是明代著名戏剧家汤显祖（１５５０－１６１６）的惯用手法。他四部名著《牡丹亭》（又称《还魂记》）、《邯郸记》、《南柯记》《紫钗记》，都从写梦开始，他出生于江西临川（今江西抚州市），所以他写的这些剧本合称为“临川四梦”。《南柯记》、《邯郸记》是在唐人小说《南柯太守传》和《枕中记》的基础上加工创作的。《南柯记》写了槐安国政治清明，国泰民安，借蚁穴世界的寓言，表达作者从儒家仁政出发的政治理想。《邯郸记》生动地描写了封建官僚在政治上相互倾轧，生活上荒淫无耻的丑态。《紫钗记》却是借用唐人小说《霍小玉传》再创作的，作品以紫玉钗作为线索，展现霍小玉与李十郎的爱情波折。“临川四梦”中的《牡丹亭》最受世人喜爱，汤显祖自己也说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”它是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上的浪漫主义杰作。《牡丹亭》写的是杜丽娘与书生柳梦梅的爱情故事。它通过少女杜丽娘为了追求爱情和幸福，死而复生的离奇动人的情节，揭露了

封建礼教压抑人性的罪恶，表现了青年男女冲破礼教罗网的决心，歌颂了他们为追求自由爱情而舍生忘死的斗争精神，具有强烈的反封建意义。《牡丹亭》在艺术上的最大特色是浪漫主义。作者把“死而复生”这种在现实生活中不可能发生的事，通过艺术夸张和浪漫主义的想象，在梦境和超现实的幽冥中得到实现，起到震撼人心的艺术效果。据传，自《牡丹亭》问世后，不少男女青年为主人公伤心而死，可见作品影响是多么强大和持久。《牡丹亭》人物不多，但个个鲜明生动，尤其是杜丽娘，可以说是中国古典文学作品中最动人的妇女形象之一。《牡丹亭》的文词也十分典雅、华美，不少词章都是令人赏心悦目、反复吟唱的千古名曲。

中国最杰出的历史小说《三国演义》

反映我国汉末至魏晋历史风云的《三国演义》，是章回小说中的开山祖，也是我国最杰出的历史演义小说，它使中国小说从此进入一个新的历史时期。《三国演义》全称《三国志通俗演义》，是罗贯中在民间艺人创作的话本、戏曲的基础上，又运用陈寿《三国志》和裴松之注的正史材料，结合他丰富的生活经验写成的。《三国演义》描写了公元１８４年到２８０年间近一个世纪的历史故事，始于黄巾起义，止于西晋统一。全书以刘备、关羽、张飞和诸葛亮为中心人物，

又贯穿了群众拥刘反曹的思想倾向，把蜀汉当作魏、蜀、吴之间矛盾的主导方面，集中描绘了三国时代各封建统治集团之间军事的、政治的、外交的种种斗争。通过这些斗争，作者揭示了当时社会的腐朽和黑暗，谴责了统治者的残暴和丑恶，比较客观地反映了人民在动乱时代的灾难和痛苦，也表现了他们对统治集团的爱憎与向背，以及他们反对战争割据，要求和平统一的愿望。《三国演义》共１２０回，其中１０４回，写的是自桃园结义到诸葛亮死于五丈原这５１年间所发生的事件，以后４６年只用１６回就草草结束了。作品中的人物众多，事件错综复杂，作者紧紧抓住曹刘两个集团的矛盾这一主线，展开了一系列的描写，写得脉络分明。书中的一些主要人物大都栩栩如生，像诸葛亮的神机妙算，曹操的奸诈多疑，关羽的忠义，张飞的勇猛，都给人留下深刻的印象，成为某一类型人物的代表。《三国演义》的语言雅俗共赏，且简洁明快，富有传记色彩。它最突出的特色就是历史性很强，学者认为它是“七分事实，三分虚构”，民间也有“真三国，假封神”的说法。《三国演义》通过惊心动魄的政治、军事斗争，塑造了一系列鲜明生动的人物形象，构成了一幅绚烂多彩的画卷，丰富了我国的艺术宝库。它不但在文学史上影响了后世历史小说的创作，而且产生了不可低估的社会影响。它用文学的笔触揭示出军事活动和战争的规律；它成功地塑造了像诸葛亮、张飞、关羽等一系列色彩

鲜明的人物形象，并深深刻入人民的意识，甚至在某些方面成为人民的生活榜样。

农民起义的画卷《水浒传》

元末明初，和《三国演义》同时出现的有《水浒传》。这是我国小说史上第一部以农民起义为题材的长篇章回小说。它取材于北宋末年宋江起义的故事，作者施耐庵以见于史书的材料作为主要依据，结合民间戏曲、话本中的有关故事，经过选择、加工和再创造而写成。《水浒传》通过对宋江起义这一历史故事的叙述，深刻地揭露了人民与统治阶级之间不可调和的矛盾，展现出贫苦农民被迫聚义梁山、拿起武器、进行战斗的动人情景，反映了“官逼民反”的社会现实。小说前半部通过王进出逃、鲁智深拳打镇关西、林冲被逼上梁山等典型事件说明“乱自上作”，反映了农民起义怎样由小到大，由个人到集体，由无组织到有组织，最后汇成一股浩浩荡荡的起义巨流的发展规律，歌颂了像武松、鲁智深、阮氏三雄等一批农民英雄形象，无情地鞭笞了以昏君和宠臣为代表的封建统治集团的罪恶。小说的后半部写出了起义的悲惨结局，客观上成了对宋江接受招安的一种批判，揭示了农民起义失败的原因，比较集中地反映了封建社会农民起义的局限性和悲剧性。《水浒传》以极大的热情歌颂了梁山英雄

轰轰烈烈的大起义，正面描写了农民对封建统治阶级造反的行为，这在中国文学史上是很罕见的，它对明清两代的阶级斗争，特别是农民起义有巨大的鼓舞作用。作品塑造了许多性格鲜明的英雄形象，像李逵、武松、鲁智深等，都是活灵活现，呼之欲出，一直活在人民心间，像一团烈火，照亮了人民起义的道路。《水浒传》在艺术上继承了中国古代小说与话本的传统特色，故事富有传奇性，一波未平，一波又起，每个故事都紧扣着读者的心弦。它的语言明快，生动、洗炼、准确，有浓厚的生活气息，尤其是人物语言的个性化达到了很高水平，往往三言两语就表现出人物当时当地的身份和心情，乃至内在的性格，一直为后人所称道。《水浒传》对后世产生过巨大的多方面的影响，它为明代以后的农民起义提供了丰富的斗争经验和借鉴，堪称农民起义的教科书。在文学上，不仅为后世的小说、戏剧提供了丰富的素材，而且为中国现实主义创作开拓了广阔的道路。

长篇神话小说《西游记》

四百多年前，我国出现了一本举世瞩目的神话小说——《西游记》。这本书的作者是明朝的吴承恩。吴承恩出身在一个由书香门第败落的小商人家庭，少年时代就很有文名，但在科举上屡遭挫折，直到４５岁时补“岁贡生”，到浙江长兴

县当了县令的副手。他清正廉洁，刚直不阿，看不惯官场的奸邪谄媚、尔虞我诈和官府对人民的横征暴敛，只干了一两年就愤然弃职拂袖而去，隐居家中，潜心收集民间传说和有关野史资料，决心写作神话小说来和统治者抗争。《西游记》就是他根据唐太宗时僧人玄奘不畏艰险独自去天竺（今印度）的取经故事，参考民间传说和戏曲话本，加工改编而成的长篇神话小说。《西游记》全书１００回，前七回写孙悟空的出世和大闹天宫，以后写唐僧师徒四人一路上接受种种考验，扫荡妖魔，终于取回真经，作品最突出的成就是塑造了神话英雄孙悟空的光辉形象。孙悟空反对天上的神权和地上妖魔，反映了人民征服社会上邪恶势力的信念和力量，具有丰富的社会内容和现实意义。《西游记》还通过幻想的形式，假借对天上世界和妖魔鬼怪的描述，明显地勾划了现实社会的某些特点，使人读后自然地联想到帝王将相、土豪恶霸的狰狞面目,激起对他们的仇恨。当然《西游记》的思想内容还存在一些糟粕，主要是三教归一、佛法无边以及宿命论观念和因果报应思想等等。《西游记》以讽刺、幽默的笔调，运用浪漫主义手法，使小说充满奇特的幻想,表现了罕见的艺术想象力。对孙悟空这样一个理想化英雄的塑造，是中国小说史上的独创。书中的许多人物既有神奇性，又有强烈的现实感，还有动物的自然属性。它为后代的神魔小说的形象塑造提供了成功的范例。《西游记》在中国小说史上具

有重要地位，它和《三国演义》、《水浒传》一样，是中国人民家喻户晓的古典小说名著。

暴露明末社会世态的《金瓶梅》

提到淫秽小说，不少人就会与《金瓶梅》联系起来。《金瓶梅》确实有一些关于淫荡生活的描写，但书中相当全面地暴露了明代后期社会的腐朽和黑暗，艺术上也有它独特的创造，因而在小说发展史上有一定地位。《金瓶梅》写作年代大约在明代万历年间，作者署名兰陵笑笑生。兰陵即山东峄县（今枣庄市），笑笑生是笔名，作者的真实姓名尚未考证清楚。书名《金瓶梅》取自小说主人公西门庆的三个姬妾潘金莲、李瓶儿和春梅的名字。小说写的是宋代的人物故事，实际上反映的都是作者所处的明代中叶以来的社会事实。作品以《水浒传》中西门庆、潘金莲的故事为引子，描写恶霸、官僚、豪商西门庆罪恶的一生。书中对西门庆勾结权贵、横行乡里、蹂躏妇女等不法行为，作了深刻的揭露，反映了封建社会处于腐朽没落时期的统治阶级的特有本性。这对于我们认识封建社会末期的社会本质和剥削阶级的罪恶有一定的价值。在我国长篇小说的发展史上，《金瓶梅》的出现具有重要意义。在这之前的小说，像《三国演义》、《水浒传》等，都是作家根据长期流传民间的故事、话本和戏曲加工而

成的，是人民群众和作家结合的产物；《金瓶梅》则是第一部文人独创的小说。另外，在这之前的小说的主人公，不是帝王将相，就是英雄豪杰，所写的故事也都是重大事件，《金瓶梅》则把描写的重点放到了市井百姓，通过一个家庭的解剖，通过日常琐事的描写来反映社会，开创了“人情小说”的先河，后来《红楼梦》等一批优秀小说的产生，显然受《金瓶梅》的影响是不小的。尽管《金瓶梅》在反映生活和小说创作手法方面有许多成功之处，但它的糟粕和消极影响也是显而易见的。作者用自然主义的手法，对所暴露的对象缺乏鲜明的爱憎态度，甚至用欣赏的眼光去描写糜烂的生活，书中存在大量露骨的色情描写，秽心污目，因而对青少年有着不容忽视的腐蚀作用。

古代白话短篇小说集“三言”“二拍”

中国古代白话短篇小说，原是作为艺人“说书”的话本，很早就在民间流传。到明末，一些文人对代代相传的话本编辑、加工，并模拟话本进行小说写作，又通过书商的大量刊印、发行，使白话小说在当时社会各阶层，特别是下层群众中起了不小的影响 。其中成就最大的是“三言”和“二拍”这两个白话短篇小说集。“三言”是明代冯梦龙（１５７４－１６４６）编辑、加工的三部短篇小说集：《喻世明言》、

《警世通言》、《醒世恒言》。每部４０篇，共１２０篇。因为书名都有一个“言”字，就统称“三言”。“二拍”是明代凌濛初（１５８０－１６４４）在“三言”的直接影响下写成的两部短篇小说集：《初刻拍案惊奇》、《 二刻拍案惊奇》。每部４０篇，共８０篇。“二拍”也是取两部书名中的“拍”字而得名。“三言”“二拍”通过动人的爱情故事，描写青年男女追求幸福生活的愿望，抨击封建婚姻制度对青年的迫害，表现了新兴的市民阶层的爱情观点。代表作有《蒋兴哥重会珍珠衫》、《卖油郎独占花魁》、《金玉奴棒打薄情郎》、《杜十娘怒沉百宝箱》等。《杜十娘怒沉百宝箱》是其中最优秀的一篇，也是明代白话短篇小说中成就最高的一篇。“三言”“二拍”颂扬小手工业者和小商人重义轻财的作风和品质，反映了明代中叶以后城市工商业的繁荣和市民阶层的壮大，并从中揭示当时社会的黑暗，社会风气的败坏。佳作有《转运汉巧遇洞庭红》、《施润泽滩阙遇友》等。这几部书还描写封建统治阶级的内部斗争，表现了人民对封建统治者罪恶的愤怒谴责。主要作品有《卢太学诗酒傲王侯》、《沈小霞相会出师表》、《灌园叟晚逢仙女》等。“三言”“二拍”由于反映了明末封建社会地主阶级逐渐衰落和市民阶层逐渐兴起这样一个特定的社会现象，因而受到当时人民的普遍喜爱。“三言”“二拍”在艺术上也有许多新的突破。与宋元时期的话本相比较，它的描写更为细

腻，并注重心理刻划，结构也日臻完整，情节更加曲折动人。许多佳作成为中国小说宝库中的珍品。为了便于阅读和流传，姑苏抱瓮老人将“三言”“二拍”加以选编，成为《今古奇观》，是当今流传最广的古代白话短篇小说选本。像一切古代文学遗产一样，“三言”“二拍”既寓有民主、进步的精华，也含有封建、落后的糟粕。一些篇章中，充斥着色情描写、因果报应和封建说教。

塑造女英雄的《杨家府演义》

《杨家府演义》全称《杨家府世代忠勇通俗演义》，作者是明代人。内容与《杨家将》大致相同。全书８卷５８回，从宋将杨业与辽（契丹）作战，身陷重围，碰碑殉节写起，以十二寡妇征西，克敌凯旋后归太行山结束，中间穿插杨继业、杨延昭、杨宗保、杨文广、杨怀玉五代将领的征战业绩。其中对杨门女将的描写尤为生动，塑造了以穆桂英为代表的众多的巾帼英雄形象。作品对宋真宗的昏庸，潘仁美的奸诈都有一定的暴露。虽然小说中的故事，较多采用民间传说，与史籍记载相去甚远，但它抗御强敌，谴责权奸，表彰忠烈的主题，表达了当时人民群众的共同愿望，所以深受人民的喜爱。《杨家府演义》语言通俗朴素，生动活泼，有很浓的民间色彩。人物

形象较鲜明，特别是写了一组女英雄形象，这在中国小说史上具有首创意义。

讽刺小说的典范《儒林外史》

长篇讽刺小说《儒林外史》，是清代吴敬梓（１７０１－１７５４）所作。吴敬梓从小爱好文学，才识过人，青年时代曾多次参加科举，却次次落第；而那些不学无术、胸无点墨的人，却靠着关系和金钱，居然能够高中。特别是当他家业败落后，更受到一些衣冠楚楚的士人的冷眼和嘲弄。儒林群丑的尔虞我诈，趋炎附势，使他洞察了世态炎凉，看透了科举制度的腐朽。他以辛辣的笔触写出这部揭露科举制度，鞭挞儒林群丑的长篇巨著。全书５５回，约４０万字，描绘了近两百个人物。书中以十多个既独立又有联系的故事，细腻地刻划了一群追求功名富贵的各种类型的封建儒生和贪官污吏的丑恶面目，剖析了当时读书人的丑恶变态的灵魂，塑造了周进、范进、马二先生、匡超人、严贡生等一系列典型人物。为了改良社会，表现作者的理想，作品也写了几个正面人物，对自食其力的手工业者给予歌颂，对不迷恋科举的读书人加以赞扬。由于作者所处的时代限制和阶级局限，他把希望寄托在用儒家的道德规范来扭转颓风，这当然是行不通的。《儒林外史》在艺术上有极高的成就，是中国古代小

说史上讽刺小说的典范，作者成功地运用讽刺艺术来表达主题，善于在复杂的生活现象中选择典型情节来表现人物性格，如周进撞号板、范进中举发疯等，都有着极强烈的讽刺效果。《儒林外史》语言准确精炼，富有形象性，常能用三言两语使人物“穷形尽相”、“真伪毕露”。《儒林外史》开创了一个以小说直接评价现实的先例，晚清的长篇谴责小说大都受到它的影响。

现实主义杰作《红楼梦》

在中国古典小说中，还没有一部书能像《红楼梦》那样呈现出永久的艺术魅力，使人百读不厌。《红楼梦》问世于１８世纪中叶、清朝乾隆年间，原名《石头记》，是曹雪芹“披阅十载，增删五次”写成的。小说以贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧为主要线索，展开全书的故事情节。通过以贾府为代表的贾、史、王、薛四大家族的衰亡过程，形象地揭露了封建家庭的腐朽，可以说是中国封建制度濒于崩溃和必然灭亡的一面镜子。它以巨大的表现力，描写了四百多个人物，塑造了众多的艺术典型。作品中贾宝玉和林黛玉的真挚爱情，集中体现了他们的叛逆精神。作者以同情和歌颂的态度塑造了一系列富有斗争精神的下层妇女形象，其中有不畏权

势的晴雯、鸳鸯，性格刚烈的尤三姐等，也塑造了各种各样的封建统治阶级的人物，有讲究享乐的贾母，迂腐昏庸的贾政，两面三刀的王熙凤，藏愚守拙的薛宝钗等等。通过这些人物的矛盾斗争，真实地反映了当时社会面貌。《红楼梦》全书结构紧凑，情节生动，语言绚丽多彩，是我国古典小说创作成就的最高峰。它一问世就受到了人们的喜爱，王公贵人、黎民百姓争相阅读，当时流行着这两句话：“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然。”鲁讯先生曾高度评价它在中国文学史上的地位，认为“自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”在中国古代小说的发展历程上，《红楼梦》是大家公认的顶峰，也是现实主义创作的最巍峨的丰碑。此后《红楼梦》的续书很多，但都是狗尾续貂，思想性、艺术性无法与它相比。

“谈狐说鬼”的《聊斋志异》

《 聊斋志异 》是中国最著名的文言短篇小说集。作者是清代蒲松龄（１６４０－１７１５）。蒲松龄出身没落地主家庭，从小就热衷科名，但一生不得志，生活贫困，靠设馆教书养家糊口。穷愁潦倒的一生，使他对科举制度的腐朽和封建仕途的黑暗有深刻的认识和体会，并与下层人民保持密切的联系。这种丰富的阅历和进步的思想，为他创作《聊斋志

异》打下了深厚的基础。《聊斋志异》共有作品４９１篇，大部分是故事完整、人物形象鲜明的短篇小说，小部分是篇幅短小、具有素描和特写性质的笔记。内容大致可分四种类型：第一种类型内容是对科举制度的血泪控诉。这些篇章大都凝聚着作者浓厚的感情，与作者经历有着密切的关系，熔铸着作者的自我形象。作品愤怒抨击科举制度的腐败，无情揭露科举制度埋没人才的罪恶。著名篇章有《叶生》、《司文郎》等。第二种类型的内容是对真挚爱情的热烈颂歌，这是全书中数量最多，写得也最精彩的部分。其中不少作品，通过花妖狐魅与人恋爱，表现了作者理想的爱情。名篇有《连城》、《阿宝》、《香玉》、《小谢》等，这些充满幻想的故事，真切地表达出了广大青年男女对自由爱情的憧憬和渴望。《聊斋志异》另一个重要类型，是揭露现实政治的腐败和对贪官污吏的严厉批判。代表作有《促织》、《席方平》等。第四种类型是一些对世俗民风的劝戒讽刺的篇章。这是《聊斋志异》中题材最广泛，思想倾向最复杂的部分。既有作者对新道德的追求，也有为陈腐的儒家道德的说教。《张诚》、《镜听》、《骂鸭》等有一定的代表性。《聊斋志异》所写虽然多是幽冥幻域之境，鬼狐花妖之事，却曲折地反映了明末清初广阔的现实生活，提出了许多重要的社会问题，表达了作者鲜明的态度。在艺术上，《聊斋志异》创造性地继承了六朝志怪小说和唐传奇的优秀传统，谈狐说鬼，构思

奇特，刻划细腻，语言简洁，对清代文言小说产生过深刻影响。

海外奇谈《镜花缘》

《 镜花缘 》 是清代中叶之后出现的一部著名长篇小说 ，是李汝珍（１７６３？－１８３０？）晚年的作品，共１００回。全书以前后各５０回分成两大部分。前半部叙写唐敖、唐小山父女分别游历海外四十多国的珍奇异闻：后半部写武则天开科考试才女，由花神托生的一百个女子全部考中，她们在筵席上弹琴赋诗，行令论文，显示各自的才能。小说的精华主要在前半部分。作品通过对虚幻的海外世界的描写，对现实社会的人情世态进行暴露和讽刺，体现了很强的现实主义精神。特别是关于“女儿国”的描述，热情赞扬了妇女的聪明才智，显示出对男尊女卑观念的否定，表现了一定的民主主义思想。《镜花缘》语言幽默风趣，富于想象力，虽然后半部分炫弄才艺，罗列材料，破坏了情节上的完整性，但仍不失为一部受人喜爱的小说。

侠义小说的代表作《三侠五义》

《三侠五义》原名《忠烈侠义传》，长篇侠义公案小说。清代无名氏根据说书艺人石玉昆说唱的《龙图公案》及其笔录本《龙图耳录》编写而成，全书１２０回。清人俞樾（１８２１－１９０７）加以增删修订，改写成《七侠五义》。小说叙写宋朝包拯在侠客、义士的帮助下，审奇案、平冤狱、除暴安良的故事。书中塑造了一位铁面无私、不畏权势的清官形象，曲折地体现了人民的愿望。其中包公平冤狱、“铡宠昱”、“除藩王”等情节，在一定程度上暴露了封建统治的黑暗，表现了人民群众的斗争精神。书中穿插了大量侠客活动，既有路见不平、拔刀相助的正义行为，也表现出他们忠心为统治阶级服务的本质。《三侠五义》情节纷繁曲折而又条理清晰，语言通俗，保留了宋元以来说书艺术的生动活泼、直截明快的特色，对以后的公案小说产生过广泛的影响。后来《小五义》、《续小五义》、《英雄大八义》、《英雄小八义》等续书的纷纷涌现，都是受它直接影响的结果。

彰扬忠烈的《说岳全传》

《说岳全传》是清人钱彩、金丰在各种“岳传”基础上增订而成。小说描写抗金名将岳飞忠烈的一生，以及团结在他周围的抗金英雄抗御强敌的英雄业绩，表现了南宋初年广大人

民抗战的坚强意志，同时也揭露了以张邦昌、秦桧为代表的投降派妥协退让和卖国求荣的丑恶面目，是一部具有强烈民族意识和爱国思想的小说。有关岳飞的故事传说，自南宋以来就在民间广泛流传。《说岳全传》在史实的基础上，广泛吸收了前代有关岳飞传说的精彩部分，给予铺排加工，做到虚实结合，使小说既有史实的一面，又有浓厚的文学色彩，这是《说岳全传》高出于前代说岳故事的地方。《说岳全传》艺术上也有相当成就。情节结构有张有弛，有粗有细，富于变化。塑造的人物性格鲜明，像岳飞的精忠报国、牛皋的豪爽刚烈，都给人留下深刻印象。

“写兴亡之感”的《桃花扇》

与洪升的《长生殿》并称为清代戏曲“双璧”的《桃花扇》，是清代戏剧中影响最大的作品。作者孔尚任（１６４８－１７１８）是孔子六十四代孙。《桃花扇》共４０出，写明末复社名士侯方域，寓居南京莫愁湖畔，与秦淮名妓李香君相爱。成亲之日，侯方域赠宫扇给香君作为定情之物。奸党余孽阮大铖为了拉拢侯方域，出重金置办妆奁，被李香君坚决拒绝。阮大铖老羞成怒，对侯、李施加种种迫害。侯方域只身潜往扬州，投奔爱国将领史可法。阮大铖仰仗权奸马士英的势力，逼迫李香君嫁给新任漕抚田仰，香君誓死不从，将

头撞破，血溅宫扇。侯方域之友杨龙友点血在宫扇上画成一枝桃花，所以称为桃花扇。南明王朝覆灭后，侯方域在栖霞山同李香君相会。这时，复社文人死的死，散的散，爱国将领史可法也壮烈牺牲了，他俩相对嗟叹，百感交集，最后怀着亡国之恨，割断情根，双双出家。剧本“借离合之情，写兴亡之感”，以侯、李爱情故事为线索，利用真人真事和大量文献资料，形象而深刻地揭示了明末腐朽、动乱的社会现实，谴责了南明王朝昏王当朝，权奸掌柄，争权夺利，置国家危亡于不顾的腐朽政治。剧中突出塑造了李香君的光辉形象，她虽为歌妓，却有明确的政治理想和是非界限。她把坚贞的爱情与反对邪恶势力的正义立场统一起来，不畏权势，铮铮铁骨，给人留下深刻印象。《桃花扇》在历史剧的创作上取得了很高的艺术成就。它通过侯、李的离合之情来串演南明王朝的兴亡历史，并结合得如此紧密、和谐，这对中国爱情剧的创作是一大发展。

轰动京城的《长生殿》

与孔尚任的《桃花扇》齐名的《长生殿》，是清代戏剧中最有影响的作品，作者洪升（１６４５－１７０４）。《长生殿》在经过十多年的编写、修改后登台上演，立即轰

动京城。后因在佟皇后丧期演出此剧，得罪皇帝，洪升被逐出京城回到故乡，过着抑郁清苦的生活。５９岁那年，在浙江吴兴酒醉落水身亡。《长生殿》是洪升戏曲创作的代表作，取白居易《长恨歌》中的“七月七日长生殿”诗句作为剧本题目。剧本写唐明皇宠爱贵妃杨玉环，终日与杨贵妃游宴玩乐，不理朝政，朝中大权由杨贵妃的哥哥杨国忠把持。七月七日，杨贵妃与唐明皇在长生殿上情意绵绵，盟誓世世代代结为夫妻。不久，安禄山因与杨国忠争权，发兵叛乱。唐明皇带杨贵妃逃离长安，官军将杨国忠杀死，又逼唐明皇将杨贵妃缢死。安禄山叛乱平息后，唐明皇日夜思念杨贵妃。后来，道士杨通幽运用法术架起一座仙桥，让明皇飞升到月宫，与杨贵妃相会，实现了他们在长生殿上立下的“生生死死共为夫妻”的盟誓。《长生殿》的思想内容相当复杂，它一方面颂扬了唐明皇、杨贵妃的生死不渝的爱情，一方面又联系了“安史之乱”前后广阔的社会背景，批判了统治阶级荒淫误国、祸害人民的罪恶，抒发出国破家亡的感慨。剧本艺术表现细腻而带有浓厚的抒情色彩。作者善于用优美流畅、富于诗意的唱词，来描绘人物不同景况下情绪心理的变化。如《弹词》一出中，从金钗钿盒定情弹唱到銮舆西巡，低回深郁，曲曲动人。“破不刺马嵬驿舍，冷清清佛堂倒斜。一代红颜为君绝，千秋遗恨滴罗巾血”，这些唱词很好地把环境气氛与人物性格特征结合起来，充满诗意。

清末四大谴责小说

清朝末年，清政府在镇压了戊戌变法、出卖了义和团运动后，国势衰微到了极点，民族危机愈加深重，广大群众对腐朽无能的清帝国已感到无望。具有改良思想的小说家纷纷通过小说来抨击政府和时弊，提出挽救国家的主张，人们把这一时期出现的小说称为“谴责小说”。而《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》则代表了这类小说的最高成就，被后人誉为“清末四大谴责小说”。《官场现形记》，作者李伯元（１８６７－１９０７），全书共６０回，由许多独立成篇的短篇故事连缀而成。书中描写一群大大小小的封建官僚，他们贪污昏庸，媚外卖国，展开一幅清末官僚的百丑图，暴露和讽刺晚清官场的腐败，突出地反映了封建统治阶级与人民的矛盾，清王朝对帝国主义的屈辱投降。《二十年目睹之怪现状》，作者吴趼人（１８６６－１９１０），全书１０８回。小说采用第一人称的形式，以主人公“九死一生”的遭遇和见闻为线索，记录了许多社会上的怪现状：官场到处是贪财受贿，营私舞弊；商场里官商勾结，尔虞我诈；洋场上嫖赌拐骗，醉生梦死等。在近二百多个小故事，小说形象地反映了中法战争后２０年间中国社会的种种丑恶现象。《老残游记》，作者刘鹗（１８

５７－１９０９），全书２０回。小说通过描写一个江湖医生老残四处行医途中的所见、所闻、所为，暴露当时某些官吏的残暴昏庸并着重抨击了那些名为“清官”、“能吏”，实为昏官酷吏的虐民行为，反映了晚清黑暗腐朽的社会现实。但作者对清政府仍寄予希望，所以对资产阶级革命和义和团运动抱敌对态度。小说在艺术上具有一定特色，语言精炼准确，形象鲜明生动，在同类小说中艺术成就最高。《孽海花》，作者曾朴（１８７２－１９３５），全书３０回，附录５回。作品以状元金雯青和名妓傅彩云（赛金花）的故事为线索，穿插了大量官僚、文人的秽闻轶事，从一个侧面反映了同治初年到甲午战争失败近三十年间的社会政治、外交、文化、思想状况，对清末黑暗政治的揭露较为有力。同时，小说还以同情的态度赞扬了维新派和资产阶级革命党人的活动。作品结构严谨，语言华美，但对秘闻艳事描写过多，表现出低级庸俗的趣味。

中国历代文人名家简介

伟大的爱国诗人屈原

每到端午佳节，江南一带都有吃粽子、赛龙舟的习俗，这是我国人民对伟大的政治家和爱国诗人屈原的纪念。屈原，名平，“原”是他的字，公元前３４０年出生于楚国一个贵族家庭。青年时期，为了掌握渊博的知识，他如饥似渴

的阅读了大量有关天文、地理、历法、农业、文学、艺术方面的著作。在刻苦学习的同时，还努力钻研写作，二十多岁时，他根据楚国祭神的歌词改写的《九歌》，传遍了全国。屈原的学问和才干 ，博得了楚怀王的赏识，任命他担任左徒（比丞相小一些的官职）。屈原走上从政的道路后，极力主张实施变革，任用贤能，富国强民，完成统一全中国的大业。但变法刚开始，就遭到以子兰为首的楚国贵族集团的仇恨和排挤，他们在楚怀王面前造谣中伤，昏庸的怀王，误信谗言，把屈原降职为“三闾大夫”（管理皇族事务，主持宗庙祭祀的闲职）。屈原虽然降职了，对楚国的命运仍十分关注。当秦国为了破坏六国联盟，派特使张仪来楚国游说时，屈原冒死进宫劝说怀王不要上当。当怀王轻信秦国，要去与秦王会盟时，屈原流着泪进行劝阻，但都遭到子兰一伙的阻拦。后来怀王被秦国软禁，死在咸阳。屈原悲痛之余，希望刚即位的顷襄王能变法强国，洗雪楚国的奇耻大辱！但顷襄王比怀王还要昏庸，亲秦派依然得势，他们唆使顷襄王把屈原赶出朝廷，放逐汉北。秦国攻破楚国郢都后，楚国濒临灭亡，屈原悲痛之余，投汨罗江而死。屈原的一生创作了大量的诗篇，有《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》等２５篇。《离骚》是他的代表作，也是我国古典文学中最长的抒情诗。这是秦军入侵汉北，屈原随逃难人群横渡洞庭湖，顺沅水南下流浪到湘西，最后颠沛来到长沙附近这一段时间

里所创作的。当时，屈原眼看自己祖国就要被秦国吞灭，心里无比悲愤，但自己再没有机会在朝廷决策、兴邦救国了，就只好用诗歌来揭露楚怀王的昏庸、秦国的残暴和卖国贼的罪行；记录祖国的灾难，人民的痛苦，让子孙后代永远记住这血的历史教训。《离骚》表现了诗人为实现崇高理想而进行的热烈追求和不懈斗争，抒发了他深挚的爱国主义感情，并展示了他憎恶奸佞、羞与之为伍的高洁品格。总之，全篇色彩浓烈，气势宏伟，波澜壮阔，是杰出的浪漫主义作品。《九章》是包括九篇诗歌的总题，是屈原两次放逐中的经历、处境和苦闷心情的反映，具有强烈的政治性和抒情色彩。《天问》是我国文学史上的一篇奇文。它是对自然、社会的现象和事物所发出的疑问。篇中所提出的一百七十多个问题中，保存了不少神话传说和古史资料。《九歌》是屈原在民间祀神的乐歌的基础上，为朝廷举行大规模祀典所创作的祭歌。它想象丰富，语言精美，充满浪漫气息。屈原是我国文学史上第一个伟大的爱国诗人。他的作品是我国浪漫主义诗歌的源头，是继《诗经》后我国诗歌史上的另一个高峰。屈原以他爱祖国、爱人民的高贵品格，光辉灿烂的诗篇，对中华民族的精神文明和文学传统的形成产生了极大的影响，在我国文学发展史上享有崇高的地位。

建安文学的代表——“三曹”

汉末建安时期，文坛上涌现了大量作家，打破了东汉末年诗坛上的沉闷局面，第一次掀起了文人诗歌的高潮。由于他们都共同经历了汉末离乱的痛苦生活，所以能自觉继承汉乐府民歌的优秀传统，在诗中通过叙述丧乱及感叹身世，吐露建功立业的抱负，具有慷慨悲凉、明朗刚健的独特风格。人们把这一时期的文学称为“建安文学”。“三曹”即汉、魏间诗人曹操与其子曹丕、曹植的合称。他们政治地位显赫，文学成就很高，成为当时文坛领袖，是集中体现“建安风骨”特点的代表作家。曹操初封魏王，是汉末杰出的政治家和军事家。在当时阶级矛盾尖锐的形势下，他“挟天子以令诸侯”，先后削平割据势力，统一了北方，是一个很有胆识的统治者。他“外定武功，内兴文学”，在长期的戎马生涯中写下了大量的诗文，是建安文学新局面的开创者。他的诗具有强烈的现实主义精神，如“白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠”等诗句，被誉为“汉末实录，为后世所叹唱”。“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”，昂扬地表现了老当益壮，奋斗不息的精神，至今传诵不绝。他的诗苍劲雄浑，开一代诗风,鲜明地体现了“ 建安风骨”的特色。曹丕即魏文帝，曹操次子。他博闻强记，下笔成章，但他文学创作所反映的内容远不及曹操丰富、深刻。他的诗多写男女恋情和游子思归的离愁别恨，缠绵悱恻，深切动人。在语言与表现方法上吸取了乐府的许多长处。《燕歌行》是

他的代表作，是现存最早的完整的七言诗。曹植，是曹操第三子，是建安时期最负盛名的作家，古人称为“建安之杰”。他的一生以曹丕称帝分为前后两期。前期深受曹操宠爱和赏识。后期由于受曹丕的猜忌和迫害，抑郁不得志，终于在愤懑和苦闷中死去。他的诗“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急”，表达了对这种迫害的控诉。曹植的诗脱胎于乐府民歌，但致力于对语言的加工和提炼，提高了诗歌创作的艺术技巧，对后世文学特别是五言诗的发展，有较大影响。他的《洛神赋》最为历代传诵。

田园诗人陶渊明

田园诗人陶渊明“不为五斗米折腰”的故事，一直传为美谈。诗人坚持高远的理想和志趣，不与世俗同流合污的孤高品格，成为后世正直文人的人生目标。由于家庭和儒家思想的影响，陶渊明少年时代起就对统治阶级抱有幻想，立志为国为民干一番事业。但当时东晋社会，贵族垄断了高官要职，出身庶族寒门的人则遭到无理压制，陶渊明虽有济世之才，却一直得不到重视。他的政治抱负不仅难以施展，而且还要忍受屈辱与一些官场人物周旋，这使他十分痛苦。加上当时老庄思想和隐居的风气非常盛行，就产生爱慕自然、向往隐逸的思想。他在41岁时毅然解职归田, 从此隐居不再做官在田以后的２０年中，他同劳动人民有了广泛的接触，还亲

自参加农业劳动，这使他的思想感情发生了很大变化，为他创作田园诗提供了重要条件。陶渊明流传下来的诗歌大约有一百二十多首，另外还有散文、辞赋多篇。其中田园诗是陶诗的重要部分，内容描写农村生活、田园风光和淳朴的风俗人情。如四言《时运》、五言《归园田居》等。这些田园诗抒发了作者对宁静、闲逸生活的衷心喜爱，表现了作者淡泊旷达、安贫乐道的品格。艺术上，他追求诗歌语言朴素明洁，平淡自然，使人感到像是从“胸中自然流出”，没有一点斧凿痕迹，为古典诗歌开辟了田园诗的新境地。同时，诗人还写了一些咏怀、咏史的篇章，这些诗通过对自己一生经历中的种种感受、体验和对历史的缅怀，寄托诗人的社会理想，对黑暗的现实具有批判意义。与田园诗相比较，这类诗更富于政治性和现实性。陶渊明的辞赋散文，数量不多，但在思想、艺术上都有独特的成就。像《桃花源记》、《归去来辞》、《五柳先生传》，直到今天仍是传诵的名作。

“诗仙”李白

“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”这是杜甫《饮中八仙歌》中写李白的几句诗，它像一幅素描，把李白狂放不羁、不阿权贵的性格，生动、形象地表现了出来。李白（７０１－７６２），字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃省天水县附近）。出生

在中亚的碎叶城（今吉尔吉斯斯坦境内）一个商人的家庭里。李白５岁那年，突厥人入侵碎叶，举家东迁，来到蜀中绵州昌隆县（今四川江油县）青莲乡定居。他从小聪颖过人，不少书他看一二遍就印在脑海里。但他贪玩，读着读着就不肯用功了。据说有一天，他看到一个老奶奶把一根胳膊般粗的铁杵在磨石上用劲地磨，说是要把它磨成针。李白大吃一惊：“这么粗的铁棍，何年何月才能磨成针呢？”老奶奶满怀信心地说：“只要不停地磨下去，总有一天能磨成针。”这件事使李白悟出了一个深奥的道理：“只要功夫深，铁杵磨成针，读书学习不也是这样吗？”从此，他刻苦读书，学问大有长进。除向书本学习外，李白还重视向社会学习。他一生出三峡，入湖北，游洞庭，登庐山，下扬州，走中原，访东鲁，进山西„„走遍了祖国的大多数省份，寻访名胜古迹，开拓了自己的知识领域，为他的诗篇提供了书写不完的素材。天宝元年（７４２），唐玄宗召见李白，并让他当了翰林供奉，专门在宫廷里写作诗文。李白本以为他那治理天下的宏伟意愿很快可以实现，但腐败的朝政使他逐渐清醒地认识到，皇帝根本没有认真听取过他的治国之策，只把他作为“帮闲”文人对待罢了。那些达官显贵更是把他当作眼中钉，处处与他作梗。李白极为失望，就主动要求离开朝廷，又开始了漫游和创作生涯，写下了许多脍炙人口、万古传颂的诗篇。李白晚年因参加永王李璘的幕府，蒙冤入狱，流放

途中遇赦返回。宝应元年（７６２）中秋，便一病不起，在瑟瑟寒风中，一代诗仙凄凉地离开了人间。李白的诗歌现存九百九十多首，豪迈奔放，别具一格。像著名的组诗《古风》，批判朝政弊端，感慨有志之士不能展抱负；乐府《行路难》、《梁甫吟》、《将进酒》等，是抒发怀才不遇的悲愤；《秋登宣城谢朓北楼》、《望庐山瀑布》、《梦游天姥吟留别》等诗篇，以充满想象的神奇之笔描绘祖国的壮丽山河。尽管李白有的诗歌也隐含着人生如梦、纵酒狂欢的颓丧情绪，但不满于社会和政治的黑暗，追求心身自由和解放的昂扬向上的精神是他诗篇的主旋律。李白是中国文学史上最伟大的诗人之一，与杜甫并称“李杜”，对后代的诗歌创作产生过深远的影响。

“诗圣”杜甫

杜甫（７１２－７７０），字子美，世称杜少陵，诞生在河南巩县城外瑶湾村。他毕生酷爱诗歌创作，被后人誉为自有诗人以来最伟大的“诗圣”。杜甫年轻时就抱有“致君尧舜上，再使风俗淳”的治世雄心。２０岁那年，杜甫南游江浙，饱览名胜，凭吊遗迹，观赏壮丽的江山，增长了实际知识，为以后文学创作奠定了坚实的思想基础和生活基础。杜甫虽有治世的雄心和博学的才干，但他的仕途却很不得志。他想通过科举考试，得到一个官职，一直未能如愿。他出入权贵

门下，希望得到引荐，结果也处处碰壁，生活逐渐陷入困境,过着“卖药都市，寄食朋友”的生活。政治上的失意，生活上的贫困，使他有机会接近下层劳动人民，听到他们的呼声，从而了解了人间的黑暗，成为一个现实主义的大诗人。他写出了《丽人行》、《兵车行》等大胆揭露封建王朝腐朽，反映人民生活疾苦的诗篇。《自京赴奉先县咏怀五百字》，代表了诗人这个时期创作的最高成就。当时诗人刚好从京城回奉先探亲。在长安街上，冻死的老人使他惨不忍睹；路过骊山时，华清宫里笙歌声声，深深刺痛他的心。想不到一进家门，他的心爱的小儿子已经饿死床上 。于是诗人满腔悲愤地写下了“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这样的千古名句。后来在别人的推荐下，杜甫做过参军的小官，但不到一年就爆发了安史之乱，杜甫又开始了流亡和逃难生活。动乱的社会和不平凡的经历，进一步把杜甫的诗歌创作推向现实主义创作的高峰。 这期间他先后写下了《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》和《新婚别》、《垂老别》、《无家别》等称之为“三吏”“三别”的不朽诗篇。苦难的生活使杜甫熟悉了人民，写下了许多对劳动人民有深厚感情的作品。《茅屋为秋风所破歌》、《又呈吴郎》等，寄寓着诗人对劳动人民和贫寒知识分子的深厚同情。杜甫的晚年，生活越来越艰难，身体越来越衰弱，但他始终没有放弃自己的诗歌创作，相反，越是贫病交困，诗作越多。在成都，他一度被任命为工部员

外郎，在此期间，以惊人的毅力写了四百三十多首诗，占了他全部诗作的十分之二。在他生命弥留之际，他还僵卧在破船上写出了长诗《风疾舟中伏枕书怀》，念念不忘国家的灾难。这首诗写出不久，这位被后人誉为“诗圣”的大诗人就在湘江上游的一只破船上去世了。杜甫的思想主要受儒家的影响，“穷年忧黎民”、“济时肯杀身”是他一贯的精神。他的诗现存一千四百多首，内容极为广泛深刻，多方面地反映了唐代中期社会的急剧变化，被人们称为“史诗”。

“诗鬼”李贺

宋代以来，不少学者、诗人常用“太白仙才，长吉鬼才”来形容唐朝两位著名诗人。长吉是李贺的字，“鬼才”，并非只说他喜欢写神仙鬼魅的题材，而主要是指他的诗想象丰富奇特，意境新颖诡异，富于浪漫主义色彩。可见，李贺诗歌在唐朝诗坛上占有独特的位置。李贺（７９０－８１６）是唐朝宗室的后裔，但早已没落破败，家境贫困。他才华出众，少年时就获诗名，但一生只作了一个职掌祭祀的九品小官，郁郁不得志，穷困潦倒，死时年仅２７岁。李贺是中唐的浪漫主义诗人，又是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的

残酷剥削都有所反映。他喜欢在神话故事、鬼魅世界里驰骋，以其大胆、诡异的想象力，构造出波谲云诡、迷离惝恍的艺术境界，抒发好景不长、时光易逝的感伤情绪。他的《苏小小墓》诗写到：“幽兰露，如啼眼。无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖，风为裳，水为珮。油壁车，夕相待。冷翠烛，劳光彩。西陵下，风吹雨。”把楚辞《山鬼》的意境和南齐妓女苏小小的传说结合起来，创造了荒诞迷离、艳丽凄清的幽灵世界。李贺的作态度极为严肃、认真，甚至到了呕心沥血的程度。传说他每次出门，跟随的书僮身上总背一只锦囊，他边走边吟诗，每得佳句就写下来放进囊中，归来时再补足成篇。他的诗歌继承《楚辞》和乐府民歌的传统而有所创新，在诗歌的形式、意境、比喻、语言等方面不落前人窠臼，在中唐诗坛上独树一帜。优秀作品有《李凭箜篌引》、《雁门太守行》、《金铜仙人辞汉歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云压城城欲摧”、“桃花乱落如红雨”等，为后世所传颂。

多才多艺的王维

被苏轼称赞为“诗中有画”、“画中有诗”的唐代大诗人王维，不但诗歌创作卓有成就，还善于绘画，精通音律，是中国文学史上一个多才多艺的诗人。王维（７０１？－７６１）早年生活比较顺利，但安史之乱把他宁静的生活打破了，他

被安禄山抓获，并被迫任伪职。叛乱平息后，他一度被贬官，最后又升为尚书右丞，所以后人称他“王右丞”。王维的思想，以张九龄罢相为界限，可分为前后两期。前期具有一定的向往开明政治的热情，对当时社会上一些不合理现象曾经表现过不满，所以前期写过一些具有现实意义的作品。例如，《济上四贤咏》、《老将行》、《观猎》、《使至塞上》、《少年行》等作品，风格雄浑，气象开阔，充满建功立业的思想与批判现实的精神。后期由于叛乱中受牵连，政治上遭挫折，就日趋消沉，在佛教和山水中寻找寄托，诗歌格调也显得比较低沉、冷漠。王维的诗，保留下来的有四百多首，最能代表他的创作特色的是描绘山水田园及歌咏隐居生活的诗篇。这些诗艺术成就很高。王维是盛唐山水田园诗派的代表作家。《渭川田家》、《终南山》、《山居秋暝》等都是脍炙人口的作品。王维的田园山水诗歌善于捕捉景物的形象特征，并熔诗歌、绘画、音乐于一炉，构成独到的意境。特别是他的《使至塞上》，全篇气势磅礴，其中“大漠孤烟直，长河落日圆”两句，写景尤为壮丽 。《出塞行》的“暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕”气势也很开阔。苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”的确说出了王维山水诗最突出的艺术特色。王维的绘画也极见功力，山水、花鸟、人物样样精通，特别拿手的是山水画。明

代董其昌推尊他为山水画“南宗”鼻祖，并说“文人之画，自王右丞始”。

善作讽喻诗的白居易

诗圣杜甫之后，唐代诗坛上又出现了一位杰出的现实主义诗人——白居易。白居易（７７２－８４６）字乐天，自号香山居士。少年时期家境贫寒，过着颠沛流离的生活。他从小刻苦学习，十几岁就能写出很好的诗，他的《赋得古原草送别》曾得到当时大诗人顾况的好评，从此进入仕途。社会现实和个人闻见，使诗人立志要“为民请命”。他针对当时社会存在的问题，写成《策林》７５篇，向朝廷提出了改革意见；同时又利用诗歌的特点来配合斗争。《秦中吟》和《新乐府》等一批讽喻诗，就是这个时期写出来的。这些诗像弩箭射向黑暗的现实，刺痛了权贵们的心。有一次，藩镇李师道派人刺杀宰相武元衡，白居易首先上书皇帝，要求严厉惩治杀人凶手，权贵们则抓住这件事，大做文章，指责白居易越级奏事，干预朝政，在皇帝面前造谣中伤，最后白居易被贬为江州司马。白居易自己也很清楚，他得罪的真正原因是那些“为民请命”的意见和讽喻诗，所以他自己说：“始得名于文章，终得罪于文章。”白居易以后又历任忠州、杭州、苏州等地刺史，做了许多有益于当地人民的好事。如在杭州任刺史期间，发动人民，筑堤浚井，治理西湖，深得人民拥

戴。今天西湖上的白堤，据说就是以他的姓命名的。白居易一生留下了诗作近三千篇，还提出了一整套诗歌理论。主张诗歌创作必须来源于现实生活，反映社会，批判现实，大胆揭发封建政治的黑暗现象。所作《秦中吟》、《新乐府》等谴责宦官和藩镇互相勾结，危害人民和国家的罪行；所作《观刈麦》、《卖炭翁》、《红线毯》等表达了作者对劳动人民疾苦的深切同情。所作长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》是流传千古的名作。白居易的诗歌一直以平易通俗著称，诗歌大都深入浅出，表现形式上采用直言其事的方法，叙事完整，情节生动，刻划人物神态维妙维肖，连一些不识字的老人、儿童都能听懂。

心有灵犀的李商隐

在晚唐诗人中，诗歌成就艺术最高、最为人传诵的，是擅长写作爱情诗的李商隐。李商隐（８１３－８５８）仕途不得志，一生过着幕僚生活。坎坷的政治生活对李商隐的诗歌创作影响很大。在流传下来的六百多首诗歌中，直接触及政治的占了相当比重。他的政治诗往往选择历史上的封建帝王荒淫误国作为主题，讽喻现实政治。《长安城楼》就是这类诗的代表作。李商隐的作品中，最为人传诵的，还是他的爱情诗。这类诗或名《无题》，或者取篇中两字为题，以婉转的情思，精丽的词藻，和美的声调，抒发缠绵悱恻的爱情和相

思相恋的痛苦。像“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”、“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”等等，就是这类无题诗的精妙佳句。深情绵邈，典雅华丽，属对工整，形象鲜明，是他的诗歌艺术风格的显著特征。李商隐的诗歌，特别是他的爱情诗，对后代有很大的影响。唐宋婉约派词人及元明清一些写爱情题材的戏曲作家，都曾向他学习。

唐宋八大家

“唐宋八大家”是我国唐、宋两代八个著名散文家的合称，他们是唐代的韩愈、柳宗元，宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石和曾巩。最初将这八个作家的散文作品编选在一起刊行的是明初朱后的《八先生文集》，后唐顺之在《文编》一书中也选录了这八个唐宋作家的作品。明朝中叶古文家茅坤在前者的基础上加以整理和编选，取名《唐宋八大家文钞》，共１６０卷。“唐宋八大家”从此得名。提倡唐宋八大家的作品和文风，这在明中叶是有深刻的政治背景的。以明代“前七子”、“后七子”为代表的复古派垄断文坛，倡言“文必秦汉，诗必盛唐”，在散文创作中抛弃了唐宋以来文学发展的既成传统，走上复古的道路。影响所及，致使一些文人学者在散文创作中一味以模拟秦汉古人为能事，其作品成为毫无灵魂的假古董。作为前后七子的反对派而出现

的，有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们强调唐宋作家的散文作品是学习和继承秦汉古文优秀传统的典范，应该加以提倡，并着手编选和刊行唐宋作家的散文选集。由于这八位作家的文学观点比较接近，都主张实用，反对骈体，他们的散文创作都取得了很高的成就，因而“唐宋八大家”一经提出，便为后人普遍接受，成为文学史上的专有名词。

古文运动的倡导者韩愈

韩愈（７６８－８２４）是中唐文坛的一位大作家。他一生在政治、哲学、文学方面都有建树，而文学的成就最大。他对中国古代文学最突出的贡献是倡导了唐代的古文运动。韩愈倡导的古文运动，主要目的是为了继承先秦两汉的散文精神，并与六朝以来的华而不实的骈文相对立。他强调文章内容的重要性，提倡文章要言之有物。主张对古文应“师其意不师其辞”，做到“辞必己出”，“文从字顺”。在韩愈的努力提倡下，古文运动发生了广泛的影响，许多人向韩愈请教，他因之团结了一批知名古文家如樊宗师、李翱、皇甫湜、李汉、沈亚之等，共同努力，抵制了流俗非议，锐意进取。以后又得到了柳宗元的大力支持，古文影响更大，并逐渐压倒了骈文，成为文坛的主要风尚。韩愈的散文气势充沛，纵横开合，奇譬巧喻，形象鲜明，具有多种多样的艺术特色。他的论说文《原道》、《师说》、《论佛骨表》、《进学解》，

赠序《送孟东野序》、《送高闲上人序》，和叙述文《张中丞传后叙》，墓志铭《柳子厚墓志铭 》，祭文《祭十二郎文》，以及传奇小说《毛颖传》等，都是公认的名篇，对后代散文创作起到很好的推动作用。韩愈的诗也有独创的成就。他的诗吸取了杜甫诗中某些新特点，把散文篇章结构运用于诗歌写作；把少量的议论成分引进诗歌中，创造出“以议论为诗”、“以赋为诗”的独特风格，但是也带来以文为诗、讲才学、发议论、追求险怪的不良风气。韩愈的代表诗作有《山石》、《听颖师弹琴》、《八月十五夜赠张功曹》、《早春呈水部张十八员外》等。

写山水游记的高手柳宗元

与韩愈一起倡导古文运动的柳宗元（７７３－８１９），是中国文学史上杰出的散文家，尤其在写作山水游记方面，成为一代名家，在文学史上享有很高的声誉。柳宗元的思想有明显的唯物主义倾向。《 天对》回答了屈原的《天问》，否定天地是神所创造；《天说》、《非国语》、《断刑论》、《贞符》等都是重要的唯物主义的文献。柳宗元的散文与韩愈齐名，世称“韩柳”，并同韩愈一起领导了古文运动。他一生留下了六百多篇作品，大多是具有丰富的现实内容和精湛艺术技巧的珍品。柳宗元的山水游记都写于他贬谪永州以后。政治上的失意，使他寄情于山水，并通过对景物的具体

描写，抒发自己的不幸遭遇。他的游记文笔清新优美，富于诗情画意，并能曲折表现抑郁不平的感情和对丑恶现实的抗议。他继承郦道元《水经注》的传统而有所发展，成为后世写作山水游记的楷模。著名作品有“永州八记”：《始得西山宴游记 》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《 袁家渴记 》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》等。他描写山水，能写出山水的特征，文笔简练而又传神。在《钴鉧潭西小丘记》里，他把一个普通的小丘，描绘得极其生动：“其石之突怒偃蹇，负土而出，争为奇状者，殆不可数。其嵚然相累而下者，若牛马之饮于溪；其冲然角列而上者，若熊罴之登于山。”那些无知的奇石，一经作者勾画，仿佛都有了血肉灵魂。柳宗元写水，写树木，写岩石，写游鱼，无论写静态和动态，都生动细致，精美异常。

一代宗师欧阳修

北宋诗文革新，是中国文学史上继唐代古文运动以后的又一次文风改革，欧阳修（１００７－１０７２）就是这场革新运动的领袖。欧阳修与唐代的韩愈一样，认为内容对文章起决定作用，内容又通过文章来表现。他主张文章要切合实用，反对空谈猎奇；文章应当反映现实生活，为政治服务。他还积极扶掖后起之秀，如苏洵、苏轼、苏辙父子三人，都得到

过他的栽培。他是北宋中叶文坛的领袖。欧阳修的诗、词、散文都很有名。他的论说文体现了他的政治伦理观点和文学主张，写得明畅简洁，丰满生动，说理透彻，抒情委婉。《朋党论》、《与高司谏书》、《醉翁亭记》、《秋风赋》都是名篇。他的诗也开创了北宋的诗风，特点是“以文为诗”，诗中抒发议论。很多诗反映了人民的痛苦生活，有较强的现实意义，如《食糟民》、《晚泊岳阳》等。欧阳修的词数量不多，大部分是描写爱情的作品，表现了蕴藉风流的情调，注重心理刻画。他的词一洗晚唐、五代以来的脂粉气和婉约情绪，词风清新。诗画俱工的苏轼在中国文学史上，有一个父子三人都成为杰出作家的家庭。他们是北宋的苏洵和他儿子苏轼、苏辙，其中苏轼（１０３７－１１０１）的成就最高。苏轼在散文、诗词方面有极高的成就，书法、绘画也有很深的造诣。他诗风豪迈，笔意爽健，擅长比喻，如名作《饮湖上初晴后雨》、《游金山寺》等。他的词题材广泛，内容恢宏，对严格的词律有所突破，促进了词的发展。名作有《念奴娇》（大江东去）、《水调歌头》(明月几时有)等，开宋代豪放派词的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。苏轼的散文，由于阅历的丰富和学问的渊博，不少篇章都突破了前人在形式方面的种种限制，力求自由而准确地表达出深邃的思想意境，把韩愈、柳宗元以来所提倡的古文的作用发挥到了更高的境地，同时形成了自己独特的风格。名篇有《留侯论》、