泸溪县盘瓠文化社会实践调查报告

摘要：泸溪县是我国古代楚国的故地，涵养着深厚的历史文化底蕴，散发着古典的艺术气息,是一处孕育古老文明的风水宝地.通过对文献资料的考究和参悟,结合实地考察和走访乡镇居民的方法，对泸溪县盘瓠文化有了更深入的了解。充分结合理论和联系实际的方法,对搜集得到的资料进行加工,去粗取精，由此及彼,深入剖析，全面而又深刻的了解泸溪县盘瓠文化的地域分布和主要内容。深层次的解读了盘瓠文化的历史渊源和古典韵味,且针对其存在的问题提出了保护性措施和建议,以便可以利用更好的方式来保护盘瓠文化,使其永葆历史的印记和饱经沧桑岁月洗礼所遗留下来的文化气息。

一，泸溪县盘瓠文化的地域分布。

泸溪县位于湖南省西部，湘西自治州的东南方，东邻沅陵、辰溪两县，西连吉首市，北接古丈县，南邻麻阳县，西南与凤凰县毗邻，是湘西自治州的“南大门”。县境处于武陵山和雪峰山的过渡地带，是东起华东，西接西南的交通要道。地貌自东向西南排成“川”字，由西向东倾斜。沅江沿县境自南向北流入洞庭湖，大部分属于低山地区，地理位置十分优越。泸溪县是盘瓠文化的发源地，神秘而秀丽，它那神奇的魅力，似乎要向世人展示它的内涵，它那婉约的英姿，更加从侧面彰显古老泸溪的独特韵味和其绚烂的文化特色。

二，盘瓠文化的历史沿革。

泸溪县历史悠久，文明古老，是古代盘瓠文化的发源地，据多种出土文物的考证，早在旧石器时代，境内先民就在沅水和武水两岸生存繁衍。据说三皇五帝之一的高辛氏，其女与盘瓠结婚，隐居沅水流域，此传说亦渊源于此，且形成了千古不朽的盘瓠文化，为后世人所传诵。远古的盘瓠神话和盘瓠图腾崇拜在我国南方很多地区广为流传，当地的许多民俗事象构成了一种独特的盘瓠文化。如以盘瓠《神犬》和辛女图腾为祖先的祭拜礼仪，以及关于盘瓠和辛女的传说演变而成的民俗歌舞，绘画，雕刻，服饰等所有的这一切构成了丰富多彩的盘瓠文化。中国盘瓠文化的内涵极其古老而丰富，特点突出，令人着迷，催人向往，发人深省，尽显古老文化的魅力。而在同时，有关哪里是盘瓠文化的发源地，历来众说纷纭，有会稽说、中原说等，就湖南而言就有怀化、沅陵、凤凰、泸溪之说，各执一词，一直以来都没有定论。然而在1990年10月湖南省泸溪县召开的全国盘瓠文化研讨会上，来自全国各地的百余名专家经过多方的论证和考查，确认了泸溪乃是中国盘瓠文化的重要发祥地。
三，泸溪盘瓠文化的主要内容。

剪纸

剪纸是我国民间最普及的一种构成的艺术形式，因为其制作工艺简单，因此深受古代人民的喜爱。从广义上讲，剪纸实际上就是在纸上剪刻，镂空所出现的一种二维艺术形象，具有很高的塑造性，且发扬空间十分广泛充分展现了古代人民的创造性。在大多数人的概念中，剪纸主要是指用红纸或其他暖色纸做成，在世俗生活和喜庆节目中表达美好情感，营造热闹氛围的装饰品。而实际上，剪纸所使用的纸张颜色是多种多样的，有暖色也有泠色，但若以制作工具和制订对象来划分，又可以分为剪纸和刻纸两种类别。其中剪纸以剪为主，以刻为辅，主要用于喜庆节目的窗花和其他装饰花样。其分布地区较为广泛，例如盛行于我国北方的陕西，山西，山东，河北等地的民间剪纸。刻纸主要以刻为主，以剪为辅，主要用于服饰的花样和喜笺的剪辑等，两种都寄托了人民对美好事物的期待和赞美。其中在湘西剪纸中所表现出来的艺术美感及制作手艺，显示出其具备深厚的剪裁功底和文化底蕴，显示出湘西少数民族民间技艺的日臻成熟。

傩面具

巫傩文化是中华文化和盘瓠文化的重要组成部分，其历史悠久，年代久远，早在商周时期就极其盛行，流行于各地，且各具特色。《周礼》，《论语》中对此有明文记载。傩面具就是始于这种“重祭礼，信鬼神”的巫傩文化。经过历代千百年的传承和演化，它已渗透到人们生活的各个方面，逐渐成为人民生活中不可或缺的一部分。其分布地域十分广泛，我就县而言，傩面具种类繁多，已经现世的就有12生肖，36天罡及地狱判官、小鬼、牛头马面等，形式丰富，且造型多样，充分显示出少数民族的地域风格。由于改革开放的深入推进，市场经济的体制变革，利益格局的重新整合，我国的社会面貌发生了翻天覆地的变化，再者由于科学的普及和人们生活的改善，人民价值观念的转变。近几十年来，巫傩文化遭受了前所未有的冲击，许多优秀的文化遗产已经销声匿迹，所以现在从事傩面具雕刻的人也越来越少。目前这种文化现象仅存在我县很少的几个地区。然而就在这仅存的几个地区中，他们没有让这种技艺面临失传的尴尬境地，他们改进制作工艺，励精图治进行改革，并且融入了新时代的潮流气息和前卫风格，力求在艺术形象上有所突破，使这种传统技艺得以传承下去。他们雕刻的傩面具形象狰狞凶猛，怪异独特，咄咄逼人，无论从哪个角度看都栩栩如生。表现手法上多采用似人非人，似兽非兽的夸张变形手法，强化傩面具的艺术感染力和视觉冲击力，达到震慑鬼神的目的，给人前所未有的新鲜感。另外，其运用丰富的想象力，抓住神灵性格特征，在眼，鼻，嘴等处进行了夸张的变形处理，显示了他们独特的创造力和卓越的见识和非凡的艺术洞察力，在傩面具上达到了很高的艺术成就。

菊花石

菊花石是一种燧石结核为核心的碳钙集合体，花蕊部分是坚韧的硅制燧石，花瓣是由方解石晶体组成，由于这种结构的特殊性，所以价值很大，很受人民欢迎。它存在于迄今两亿年前的早二迭流栖霞浅海和沉积岩层中。菊花石的晶体呈灰色或黑色，石中显现一朵朵栩栩如生，千姿百态的白色花朵，因酷似菊花而得名。因泸溪县碳酸岩石分布广泛，为其广泛存在提供了载体，故我县有很多菊花石，且种类繁多，形式各样。菊花石在很多地方都曾出现过，并且有很多的风格和种类，它最先是用于家居的装饰，后来逐渐发展到送礼和变卖。于是这一文化现象就当作习惯而流传了下来，直到上世纪五六十年代，随着拓荒者的增加，大量的菊花石被挖掘了出来，开始大量出现在市面上，但在当时并没有引起人们的注意，只有部分识货的商人，政客或分或买，将其运往外地，雕刻创新，制作成价值不菲发商品，进行销售和变卖，使其逐渐商品化。在外流的同时，这时人们才认识到菊花石的珍贵之处，才通过各种手段采购和收集，可这时菊花石已经所剩无几，可谓是有价无市。另一方面，通过艺人们几十年的雕刻创作，技术的不断完善，创新和突破，石雕工艺由原来的浮雕发展成现今的园雕，镂空雕透雕等。雕刻艺人利用花纹特点找出花团，理清花瓣，添枝加叶，把分散零星的花朵连接成有机的整体，雕刻出生机勃勃的形态和独一无二的珍奇怪石，符合了大众的审美观念，因此深得人们喜爱，被广泛的传播开来，并逐步显示出其独特的魅力。

踏虎凿花

1，泸溪踏虎凿花的背景

至今仍流传于湘西少数民族地区的，用于各种服饰及装饰品的剪纸叫做凿花，即凿纸花样。湘西人习惯叫它“扎花”或“锉纸”，又称“锉花”。凿花还有另一种说法，凿花在苗语中还被称为“压本”，“压”指加工的方式，相当于“凿”；“本”就是“花”，“花样”的意思。值得一提的是，这种剪纸不是用剪刀剪出来的，却是用刻刀凿出来的，并且有的还保留刺绣的针法，以供别人参鉴。而剪刀只是在作为凿花的辅助用具，一般是杂作业完成之后，仅供修边时之用。清代，刺绣也曾被江浙一带的人称作凿花。如清末文学家余怀在《夫人鞋袜辩》中记载：“吴下妇人......有凿花玲珑，囊似香簏......印香在地者”。说明了旧时“凿花”与绣花有很大的关联。在古代，人们只是消极的适应自然，在征服自然的过程中也只是使用最原始的方式和手段，这在很大程度上束缚了人民的思想，这就使得人们的创造性和发明性得不到解放。当时人们的审美观念仅局限于对传统物质文化的赞赏和对大自然的向往，对原始力的赞美，而没有想过通过自己的双手去改变自然和世界。后来，人们在日常生产活动中，逐渐积累了知识和经验，完善了传统手工技艺，由此便发展了纸上凿花这一传统技艺，并完整的保留了下来。

2，凿花的作用和意义。

苗族向来是个爱美善绣的民族，由于历来的传统风俗习惯，他们十分重视服饰穿着，因此苗族有各种形式的绣花，且色彩丰富，充分体现了这一民族的特征。历史上先是有绣花，后来才有凿花，两者可谓相辅相成，凿花为绣花提供绣摸，绣花又促成凿花花样的不断创新，使得这两种微时绣花形式得以不断完善。苗家妇女一般是先将构思好的花样剪辑下来，贴在要绣的布面上，再依样穿针刺绣，遇到好看的花样，就用纸将它拓剪下来，这部分拓剪工序渐渐成为一个工种，从绣花流程中分离出来，就这样一些专门绣花的人就出现了。与单纯使用剪刀相比，剪纸花匠更加追求效益，因此利用剪刀可以批量加工复制的凿花工艺就应运而生了。湘西凿花多用于绣花底样，庆典和祭祀活动中的装饰品，而且后者颜色上有很多讲究，喜事一般采用红纸，丧事一般采用白纸，各表示不同的意思，渲染不同的氛围。凿花图案纹样题材广泛，有花草、鸟兽、傩面等。凿纸花样不仅是苗族妇女文化生活的一种生产及装饰形式，而且更是能折射出苗族文化的想象符号的载体。由于苗族没有自己的语言文字，其民族文化的信息除了口头传达之外就是类似于凿花等图象语言了，可以毫不夸张的说是凿花这种原生态艺术很好的将苗族传统吉祥图形代代传承了下来。因此凿花这种“剪在纸上，绣在衣上，穿在身上”的图案形成，就成为苗族文化最形象的历史读本了。

3，踏虎凿花的制作工艺。

凿花的工艺特点形式多样，主要是以通过祖辈手把手教和直接摹写同辈人的作品的形式继承下来。沈从文先生曾经对凿花制作工艺作过如下描述：“这种花样......先把纸张钉固在一片木版上，再用小锉刀（即刻刀）仔细戳镂而成，用细针在纸面上扎许多线路，提示绣法和重点，才算完工”，这就是对凿花这一工艺最形象的描述了。踏虎凿花有干，湿两种刻法，但常用的是湿纸刻法，其工艺流程大致可以分为以下六个步骤：
第一步：创作画稿。用铅笔在白纸上推敲图案，这就是凿花的第一步，同时也是最重要的一步，这是决定艺术品高低最重要的一环，最艰难的一步，因为其初稿水平直接影响到成品的质量及美感。
第二步：定纸层数。选择同画稿相当的薄纸，视纸质及厚薄确定要凿刻的层数。薄纸一般10——16层，稍厚可以定为8——10层。然后，把它们齐整的放在一起，并且每隔4——5层要抹一层粉，以便事后可以顺利剥离纸张，因为在刻纸的时候纸张会粘贴在一起。
第三步：定位纸钉。将画稿放在叠放的纸垛上，用针尖在画稿上要刻去空白部分的钉眼，用拉力较大的纸质做成纸钉，穿进针眼内撑紧，然后把两头多余的部分去掉，再用小锤锤实，防止纸钉脱落。此步骤是为了固定不要的部分而便于揭纸花样。
第四步：润湿纸样。将浸过的毛巾揪干后，把纸垛包进毛巾中浸润30分钟左右，要求纸垛拿在手上感觉湿润即可。
第五步：刻凿走刀。把纸垛放在特定的蜡版上，刻时先用小锤敲紧，落刀时要用左手食指按住入刀边缘，用右手手腕的力量运刀走刀，刻纸的顺序为先里后外，刻完一个地方后要注意检查是否刻到底了，可以翻过来核实，必要时可以再补上一刀。
第六步：剥揭花样。仔细检查正面，反面，确信刻完了所有部位后，将花样一张张揭开，凿花工序便全部完成了。凿花所用的特制蜡版一般采用木制细腻的硬木为宜，厚为3厘米，宽为8厘米，长为24厘米，内挖一深1.5厘米，宽6厘米，长7.5厘米的“堂心”。再把松香，黄蜡，茶油和桐木粉末融化搅匀，倾于木版“堂心”，压平之后即可使用。凿花时注意拿刀要正，用力要匀，走刀如游丝，刀口始终向内走动，收刀如脱兔，刀痕上下要整齐光滑。花纹之间注意留连缀线，免得剥揭花样时散架。凿出的剪纸要光洁干净，因为主要是刻刀在多达十几层的纸版上凿刻，所以刻出的凿花一般应有浮雕般的机理效果。

4，踏虎凿花的艺术特点。

第一：凿工精巧。线形考究在长期的实践过程中，把线条特色归纳为五个字：圆、方、尖、缺、线。要求达到圆如秋月，尖如麦芒，方如石快，缺如锯齿，线如胡须。刻剪技艺高超，工整细腻，刀法稳健精到，刻出的线条畅快，丝丝入扣，表现准确而生动，尽显流畅之美。造型上形象生动，构图工整，布局合理，具有南方剪纸特有的纤细灵秀，玲珑清丽的风格。
第二：繁中求简，简中求繁。纸型粗糙简单的纹样不耐看，华而不实的东西不纯真，而繁中求简，简中求繁的形式，细腻而不见其假，粗犷而不失其真，并力求构图严谨饱满。在表现手法上是以阴刻为主，运用简单的原形进行合理的骨、骼布局设置。在表现风格上偏重于写实，但又不呆板入俗，具有很强的灵活性和装饰性。且运用点、线来传递有个性特征的面，采用重复、疏密、对比等形式法则，巧妙的使用“通感”手法来营造画面。
第三：源于传统，敢于创新。善于从生活中发现素材，使其反映出生活特色和时代特色，源于生活却又高于生活，在继承传统的基础上不断创新，使其达到传统与时代特色的和谐共存，并突出其自身特点。其艺术特点就像一幅山水画，画质不错而且不失其原汁原味，体现凿花这门技艺的独特艺术特点和制作工艺。

5，结语。

历史上任何艺术形式的诞生都不是偶然的，它是人们在长期的生产生活实践过程中不断积累和拓展而形成的，都会有一个结合人类生产和生活不断演进的流变过程。踏虎凿花也不例外，它也必须依附于湘西特定的生活环境和文化背景，才能形成这独具一格的凿花工艺。凿花开始源于苗族服饰的纹样蓝本，先有绣花后有凿花，凿花丰富了绣花的技艺。凿花的形成与追求批量生产的经济效益有关，也符合当时的小农经济和生产力状况。因为凿花不仅体现了苗族人们对美好生活的追求，而且更是记载了苗族“女红文化”的活的图象历史。所有的非物质文化遗产有有其存在和挖掘的价值，那都是中华儿女在历史发展的长河中不断发展和传承下来的，是中华文明的重要组成部分，同时也是中国的国粹。我们作为中华民族的后裔，理应对其加以保护。一种文化事物和一种文化现象都可以作为艺术瑰宝绽放耀眼的光彩，福泽后世之人，重现前辈创文明之路之时的辉煌。
四，关于泸溪盘瓠文化的保护措施及建议：

由于我国正处在经济建设时期，在文化领域给予的关注不是很多，相关的措施，法律也不是很完善，在非物质文化保护方面，有没有健全的法律法规，又由于没有及时作好文化宣传，使得人们对于非文化遗产认识还不是很深刻。所以，在调查过程中发现很多破坏非物质文化遗产的行为，造成非物质文化遗产在无形中的流失，针对其存在的问题提出以下意见和建议：

1，申遗。即申请市（州）、省、国家级的遗产保护，以便得到政府的专项保护，突出保护重点，将有力推动其保护进程。同时加强盘瓠文化的基础设施建设，对破坏了的进行挽救和维修，对未破坏的加以保护。

2，立法。制订完善的法律法规对其进行保护，法律是保护一项事物最行之有效的手段。还要展开普法宣传，开展非物质文化遗产的普查工作，建立非物质文化遗产基础档案，还要政府、民族、文化、教育、财政等部门积极配合。建立强效工作运行机制。

3，树人。大力发展和培养非物质文化遗产所需的各类人才，加强遗产保护队伍建设，精心组织，全面展开，突出重点。坚持以保护为主，抢救第一，合理利用，继承和发展的方针，切实加强对盘瓠文化相关的法律宣传工作，为保护文化遗产创造良好氛围。

4，传承。实施整体保护和多层保护，系列科技手段可以运用于抢救和保护过程中。动员社会各阶层力量参与民间文化遗产的保护，提高全民的民族文化保护意识，使得民间文化遗产和文物得到有效的保护，并传承和发扬下去。