这个杀手不太冷,一段关于两个小孩的故事.
1994年，普普通通的一年，但在电影界，却又是不非凡的一年。
有人说，这一年上帝想看电影了。
于是就有了《阿甘正传》《肖申克的救赎》和《低俗小说》同登奥斯卡竞技台，那也是奥斯卡奖最有分量的年代。
今天我要说的并不是上面三部，而是另外一部经典之作——
《这个杀手不太冷》
豆瓣9.4，76万多人评价，排名仅次于《肖申克的救赎》。
起初选角时娜塔丽·波特曼由于年龄太小而落选，但她没有放弃。再次回到吕克·贝松面前来了一段精彩绝伦的表演，使得吕克·贝松不得不把这个角色给她。这也是她出演电影的处女作。
一位娱乐周刊的著名撰稿人曾惊叹：“在整部片子里，我简直无法把眼光从她身上挪开。”
一个杀手不足以成为经典，一个不太冷的杀手，一段似友似爱的感情，才是经典！
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里昂是名孤独的职业杀手，受人雇佣。
他一直孤独的住在纽约小意大利，只有一株盆栽是他最好的朋友，经常自己去看电影。
他虽然身怀绝技，但内心非常缺乏安全感。甚至从不敢睡在床上，而是坐在椅子上睡，并把枪放在手边。
马婷达，实际年龄只有12岁的小女孩，亲眼目睹全家被杀。她的生活经历以及悲惨的特殊遭遇令她的性格变的非常的倔强任性、独立自主，而且还有着与年龄极不相称的成熟。
她问里昂：人生总是这么痛苦吗？还是只是童年这样？
里昂说：总是如此。
一天，马婷达敲开里昂的房门，要求在他那里暂避杀身之祸。
这段求着开门的镜头，演的太棒，当时看的时候也跟她一样急的不行，从无助到希望。
最后里昂终于开门了，一束光打在马婷达的脸上，表示出现希望辣~
马婷达得到里昂的留救，幸免于难，并留在里昂那里。
里昂教小女孩使枪，她教里昂法文，两人关系日趋亲密，相处融洽。
刚开始，里昂并不能接受马婷达的爱：
可渐渐的，两个人走进了同一个世界，两颗心找到了彼此的慰藉。
里昂每天必备的就是喝一杯牛奶。
相比其他杀手电影里的红酒，黑色的枪，白色的牛奶和绿色的盆栽大概没有比这更妙的组合。
牛奶的乳白色大概也象征了莱昂内心的底色——纯静不含杂质。
他内心其实就是一个大男孩。
他一次又一次地救他于水火。他们搬家、逃难，再搬家、再逃难。
他不再是他，而变成了他们。他们嬉笑逗闹，他们日益亲密...
她爱上他的时候，对他说——
马婷达：里昂，我想我已经爱上你了，这是我的初恋，你知道吗？
里昂：你未恋爱过，怎知道那叫爱情？
马婷达：因为我能感觉得到。
里昂：哪儿？
马婷达：在我的胃里，感觉很温暖，我以前总觉得那里打结，现在不会了。
他爱上她的时候，对她说——
马婷达：我不想失去你，里昂。
里昂：你不会失去我。你让我尝到了生活的滋味。我想要快乐。睡在床上，有自己的根。你永远不会再孤独了，马婷达。求你，走吧，宝贝，走。镇定，现在就走，走。
作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。
这部电影是吕克·贝松写的一首杀手挽歌，在这曲挽歌中，我们看到的，是人性由泯灭到复苏的全过程。里昂在最后一刻是幸福的，脸上挂着微笑，他做了他一直想做了的。
就像吕克·贝松说的那样：“这是关于两个小孩的故事，一个女孩和一个男孩，在他们心里，他们都是 12 岁，他们都感到失落而他们深爱彼此。”
所以在看本片的时候，丝毫没有那种禁忌之恋的感觉，反而很心疼。
影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也像那艺术品一样的独特和唯美。
不得不说，里面扮演杀手的加里·奥德曼。这反派太酷了，占据片中一半魅力。
神经质、艺术、癫狂，他将这些表现得淋漓尽致。
伴着贝多芬交响曲杀人那段演绝了。
其实，私下的他们也很可爱。
还有这个只露了一面的呆萌老太太，也留下了深刻印象。
多年之后，一张让·雷诺和娜塔丽·波特曼合影，不禁让人唏嘘。
这部电影之所以经典是因为这个故事并不完美。
它不像王子公主的故事，外形般配，性格十足契合，生活和谐。为人处事，一举一动，落落大方。
这场爱情里是有猜忌，有争吵，有愤怒，有反抗的。
他们的外在极度不般配。可是在面对旅店老板的错认时，马婷达凝视着他，一字一顿地说，
“He's not my father, he's my lover.”
小女孩说这句话时的眼神里，沾染了点邪气，又带点儿骄傲，看着性感得不得了。
这场爱情无关物质，无关家庭，甚至无关未来。不过是一场关乎情爱的只有两个人的战争，一个有所求，一个心动了，却迟疑着不肯给。
很多很多部电影都试图告诉观者，爱是什么。
爱究竟是什么呢？
《这个杀手不太冷》告诉我们，
爱是一场以命换命的风花雪月。