学习鉴赏美术作品

学习鉴赏美术作品 教 学 设 计

东平明湖中学

陈士明

一、教材内容分析

(一) 课标分析：

通过学习、分析和探究，我认为新课标对高中美术鉴赏课的学习建议和要求如下：

1．强调理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化，将中国美术放在世界美术的大背景下，凸显中华美术的审美品格、创作思维与历史成就特点。

2．强调学习美术鉴赏的基本方法，注重学习方法的培养，提高美术素养。立足于比较学习，强化学生方法自觉性。

3．强调通过对美术作品的比较鉴赏，学会清晰、主动地表达自己的观点，培养学生的创新精神，锻炼深入分析问题的能力，克服单向思维的局限，从而帮助他们在表达自己的看法和倾听他人观点的过程中建立与人交往的经验和自信。

4．强调培养学生进行自主学习、研究性学习与合作学习的能力，并通过包括网络在内的多种途径收集美术资料，运用于美术鉴赏活动。

5．强调对当地文化资源和自然资源的充分利用。并要求能够积极参与美术鉴赏活动。热爱祖国优秀传统文化，尊重世界多元文化。

(二) 教材特点分析：

新课改后的美术鉴赏课程，打破了传统美术欣赏课程的美术类别或美术史的编排方式，每一课都按照一个主题从中西比较的视角鉴赏不同民族的审美趣味。从作品形式看涵盖了中国画、油画、版画以及建筑、雕塑、工艺、民间美术、电脑美术、园林等。教材内容的这种变化，使美术教学的课堂容量变的更加庞大。

[容易出现的教学问题]：如作品挖掘肤浅，课堂结构散乱，教学目标自然难于达成。学生对美术的学习反映冷漠，师生互动缺失和学生对作品分析的肤浅，使得美术的审美教育流于形式。

[解决办法]：正如德国教育家根舍因的范例教学论所描述：在现代知识量无限膨胀的背景下，要提倡“角落教学”，在学校教学中应该注意学生的心智特点，选择一种具有共性，而且能激发学生兴趣，能起到“以点带面”作用的一种个案作为范例，使学生从典型范例中发现所属知识的规律，获得独立思考和解决问题的能力，使教学过程始终处于演变之中，具有“迁移效应”，是一种开放式教学。尹少淳教授也认为初中美术是“走马观花”，而高中美术教学则是有选择的“下马赏花”，是一个由博返约的过程，是学生兴趣相对集中的过程。在这个过程中，只有有所选择并较深入的进入个别典型范例知识的学习，才会对这一类型的美术作品或美术现象有更深的审美认识和情感体验，才会关注与之相关的作品、风格以及艺术家，因而也才能提高学生的审美能力，有利于学科本体的深入和教育功能的拓展。

(三) 本课内容分析：

本课属于全书的引言部分，是学生进入美术鉴赏世界的一个铺垫和门槛。通过本节课的学习旨在使学生理解如何进行美术鉴赏，并掌握鉴赏行之有效的方法，对今后的美术作品的鉴赏具有基础性的铺垫作用和延伸性的深化作用。

(四) 结构分析：

本课共3部分：1．理解美术鉴赏是一个主动再创造的过程2．美术鉴赏的三个角度3．比较法

(五) 本课重点：

1. 了解鉴赏美术作品三个角度的基本特点

2. 学会使用“比较”的方法

(六) 本课难点：

理解鉴赏活动是进行“再创造”的意义。

二、教学目标(知识技能、情感态度、价值观)

1．知识技能目标：(使学生学会) 使学生了解美术鉴赏过程，学会从几个角度分析比较代表画家的代表作品及其各自的风格差异。

2．过程与方法目标：(使学生会学) 切实培养学生的各项能力，提高对审美的整体素质。如：主动学习、合作学习、探究学习的能力；归纳知识的能力；理论联系实际的能力；表达、表演能力；创新思维和审美角度的创造性能力。

3．情感、态度、价值观目标：(使学生乐学) 使学生感受到艺术的魅力无处不在，热爱生活，在生活中培养发现美的眼睛。热爱世界多元文化，感受不同民族的审美趣味。

三、学生特征分析

[学情概况]：高中阶段的学生随着心理和生理上的发展，文化知识的增加，对美的感受、对美的判断，即审美情感和审美态度逐渐成熟起来。他们认知活动的．自觉性明显增强；他们自主参与的愿望和学习动机更加强烈。

我校学生在前一段的学习中已经掌握了部分美术鉴赏的方法和基础知识，这一切都为在今后的鉴赏课堂中进一步开展自主式、探究式、合作式教学，提供了有利的条件。

另外，教师必需面对的一个现状是：我国当代社会的“泛娱乐化”现象很大程度地削减了青少年学生对于深沉知识和高雅艺术的学习热情! 部分学生一味地追求浮浅的感官娱乐刺激，对于知识、文化的学习比较冷漠；对于美术学科存有漠视心理；学生们的美术基础知识和技能实践经验普遍比较缺乏等等。

[学生优点]：从认知水平和心理特征看：1．头脑灵活，见多识广。2．性格活跃，容易带动。

3．没有成规束缚，易于接受新的审美观念。4．一经启发，乐于实践。

[学生不足]：1．在学习上习惯于“被动接受”，自主学习和探究学习的能力较差。2．追求个性，喜欢以自我为中心，交流合作观念教弱。3．生活实践较少，审美判断力模糊。4．学习的目的性较强，对非高考科目兴趣不够浓厚。5．波动性较强，行为情绪化。

在教学中，我力求进一步发挥学生优势，修正劣势，以学生为本，立足于美术的学科本体，开展有效课堂教学，探索挖掘作品深层内涵，提升教学层次，真正而有效的提高学生的审美能力和综合素质。使学生养成终身爱好美术的兴趣。

四、教学策略选择与设计

(一) 教法分析

陶行知先生说：“先生的责任不在教，而在于教学，而在于教学生学”。因此，我主要设置

了既符合学生的认知特点，也利于提高学生审美能力的教学方法。根据美术学科特点，我主要以情境陶冶法和启发式教学法贯穿教学始终，以达到使学生学会自主学习、研究性学习与合作交流学习的目的。

1．情境陶冶法：针对教材重点、难点，给出知识框架、营造艺术情境、提出问题，使学生在自然、社会和文化艺术情境中深入思考艺术内涵，合作交流、探究问题、解决问题，从而突出本课重点和突破本课难点。

2．启发式教学法：通过启发提问，引导学生的发散性思维，开发学生的创造性思维，培养学生探究知识形成的脉络和根源的自我归纳总结能力。

3．活动式教学法：通过造型、表演等艺术活动，让学生感情移入，建立与艺术作品沟通的可能性，并活跃了课堂气氛和趣味，深化了对艺术作品和艺术家的理解。

4．多媒体课件辅助教学

5．图示法

(二) 学法分析

古希腊哲人说：“学生不是被填满的容器，而是一团需要点燃的火焰。”所以我设置的学法主要以情境感受、探究合作、表达实践为主线，使学生达到从学会到会学、从会学到乐学的境界！

1．研究性学习法：组织学生分小组进行研究性学习。在研究性学习中，让学生作学习的主人，培养学生的学习兴趣和终身学习的能力；让学生进行合作学习的目的是：在小组讨论、交流、合作中，促使学生克服“以自我为中心，合作精神差，实践能力弱“等不足，培养综合素质。

2．讨论法

3．联系实际法(此学法符合‘教育回归生活，课程生活化”的教育教学新理念)

4．对比法

(三) 设计意图

总体构想是：通过创设情境和启发式教学，使学生进行自主学习、研究性学习和合作学习，完成对如何进行美术鉴赏的基本了解，并能够深入认识抽象艺术的文化历史内涵和意义，提高审美能力、实践能力和参与意识，并达到尊重世界多元文化的目的。

设计新理念：

1．[“点、线、面”教学策略]是新课程理念下的对传统教学策略的传承和发展，指在美术鉴赏课堂教学的设计和实施过程中，教师要选择并抓准一个“点”，使它贯穿教学始终，从

而建构一条教学主“线”，并由此铺开一个全体学生积极参与学习，并主动生成符合学生个体智能优势的知识“面”，有效改变高中美术传统教学中教师唱“独角戏”、“照本宣科”的尴尬局面。

2．打破传统的美术教学局限，本着把课堂还给学生的宗旨，注重学习方法和过程、强调创新精神、培养解决问题能力，切实提高学生学习兴趣和对整体知识脉络的把握，创设文化情境，让学生在自然和社会中认识美术的深意。同时在教与学的过程中不仅使学生学到了审美知识，更多的是培养了学生的自主学习、研究性学习、合作学习的能力和实践表达能力，并注重对学生情感、态度、价值观的教育。

五、教学环境、资源准备

1．教室；注重室内的装饰布置，营造浓厚的艺术氛围，学生身在其中，等于创设了大的艺术情境。

2．网络、视听器材资源：多媒体网络、投影、音响等。充分利用多媒体信息技术设备创设教学情景、提高教师和学生资料收集效率，演示鲜活的、能够引起共鸣的材料，提高学生的审美兴趣，变说教为真实体验，变灌输为情境陶冶，使课堂教学达到最佳效果并产生潜移默化的影响。

3．充分利用本地的自然、文化资源和现实资源。

4．教材资源和其他相关文字、图像资源等。

六、教学过程

(一) 组织教学

(二) 导入新课

方式：请同学们欣赏美术作品《蒙娜丽莎》，关于《蒙娜丽莎》你了解多少?

目的：创设情境，导入课题。

(三) 讲授新课

第一板块：美术鉴赏是一个主动的再创造的过程

方式一：提出问题《蒙娜丽莎》的神话昰达芬奇创造的？还是欣赏者创造的？

目的；通过故事情景先给学生一个感性认识，为进一步理解概念做好铺垫。

方式二：教师展示蒙娜丽莎从达芬奇的“原创”到众人“共创”达芬奇神话的蜕变过程，让同学进一步深刻理解美术鉴赏“再创造”这一过程的实现。

之后，给出引导：艺术鉴赏要依据不同的角度切实展开，初步了解美术鉴赏的三大角度。 学生回答、教师补充总结。

目的：在情境中给出概念，运用图片探究、交流，实例分析，理解了什么是美术鉴赏，美术鉴赏是一个再创造的过程，深化认识，突破了教学难点。

第二板块：了解作品的社会历史背景

方式一：展示图片《文姬归汉图》和《洪荒风雪》，提出问题：两幅作品展示的场景有什么相同之处和不同之处? 学生讨论。得出结论：相同之处在于都表现了一组行人在行进的旅途当中；不同之处在于，两组画面中的人物来自不同的时代，人物的精神面貌有很大的不同。 方式二：提出问题：两件绘画作品中的主人翁经历了怎样不同的故事，才形成了迥异的精神状态？播放视频《胡笳十八拍》，并引入对《洪荒风雪》的时代背景介绍，使学生得到进一步地启发。让学生深入地讨论分析两件作品

目的：学生通过讨论得出结论的同时，也体会到了自主学习和研究性学习的益处，使学生在实践中学会从作品的历史社会背景角度鉴赏美术作品。实践了课标精神，突破了教学的重点。 第三板块：了解美术家的艺术观点和生活经历

方式一：展示朱耷两幅花鸟画，提出问题：画面中的鸟兽和生活中有什么不同吗？画家为什么这样处理？

目的：通过对朱耷坎坷命运的了解，深入地理解他的艺术风格

方式二：展示梵高的作品，提出问题：你对梵高了解有多少？梵高作品的价值在哪？

目的：通过两个画家人生阅历的不同，使学生更深刻地理解这一角度对鉴赏美术作品的重要作用。

第四板块：体会作品的形式美感

方式一：展示：作品《到前线去》和作品《初踏黄金路》

学生小组讨论：这两幅木刻版画通过怎样不同的形式（形象、色彩、构图）达到了什么样的独特美感？表达了什么感情？

第五板块：在“比较”中发现美

方式一：通过生活化的例子，导入两种比较的方法

目的：使学生结合生活实践理解比较的内涵，从而学会用比较的方法

方式二：展示图片《李白》和《蒙娜丽莎》，《黄花梨浮雕樆纹圈椅》和《月光花园扶手椅》，让学生讨论比较两者运用“比较”不同

目的：让学生在实践过程学会使用横比和纵比，形成方法的自觉。

第六版块：综合探究

方式：展示图片《格尔尼卡》和《公元前一千九百四十五年九月九日九时. 南京》，让学生分组讨论，从三个角度分析比较两件作品

目的：让学生在交流、讨论、表达的过程中真正的学会鉴赏美术作品第七板块：总结 方式：让学生总结通过本节课你有哪些收获？

目的：增强学生课堂参与的主体性

第八板块：课外拓展

方式：鼓励学生去博物馆美术馆参观一些展览，生活是培养发现美的眼睛的最好土壤。 目的；强化学生在文化情境中认识美术作品的重要性，联系实际突破教学难点，面向生活! 第九版块： 布置研究性作业：学生搜集一张作品，尝试从不同角度分析研究，把研究成果以书面的形式作好记录

目的：延伸课堂教学内容实现教育回归生活，教育生活化，使学生养成开放的、自主的、合作交流的学习方式，养成对美术的终身爱好。

七、教学反思

·任何教学设计都是“纸上谈兵”，而只有合理的设计才能将教学升华为优美的艺术。 ·从而，让学生在艺术的情境中“追寻”美，实现乐学。

·让学生在艺术的体验中“发现”美，鼓励善学。

·近而，我们要使学生能够在生活的实践中“创造”美，拥有一双明亮的审美的眼睛!

八、板书设计

学习鉴赏美术作品

一、鉴赏角度 ： 1．历史社会背景

2．美术家艺术观点和生活经历

3．形式美感：形象、色彩、构图

二、“比较”法