Tue.作品 | 一个关于失去的故事--莫大[哈姆雷特]首演
点击上方“芭蕾在线”开启舞蹈生活一个关于失去的故事
莫斯科大剧院《哈姆雷特》首演
文万天佳
摄影Damir Yusupov
在莫斯科大剧院《哈姆雷特》首演前，编导拉杜·帕克里塔鲁（Radu Poklitaru）在采访中表示，要创作迄今为止最好的芭蕾版《哈姆雷特》。虽然这部著名的莎士比亚悲剧并非芭蕾编导们趋之若鹜的题材，帕克里塔鲁的雄心依然让观众对他能给莫斯科大剧院带来什么充满好奇。
3月11日，大幕拉开，这部由帕克里塔鲁编导，戴克澜·唐纳兰（Declan Donnellan）担任舞台指导的舞剧与观众见面。在莫斯科大剧院的舞台上，这部风格独特，叙事性强于舞蹈性的作品引起了舞评人和观众激烈的讨论。
作为一个整体，莫大版《哈姆雷特》是一部成功的作品。凭心而论，莎翁的这部著作有着非常大的改编难度，丹麦王子与其他悲剧人物相比，性格较为复杂，心思缜密，缺乏情感冲动，这样的人物对于表现形式更为意象化的舞剧来说是不小的挑战。而在众多人物的复杂关系中抽出可以完整保留悲剧感的主线，也是对编导叙事能力和逻辑思维能力的巨大挑战。
帕克里塔鲁和他的合作伙伴做出了正确的选择。唐纳兰在前期的宣传短片里说，《哈姆雷特》是一个关于失去的故事。莫大版正是抓住这一重点，塑造了一个在接踵而至的失去面前溃不成军的悲剧形象。在这部舞剧里，哈姆雷特是一个对过往的幸福有着温暖回忆的青年，对那些带给过他幸福的人有着依赖的眷恋，这样的性格让他面对失去时受到极大的冲击，无法做出受理智控制的反应，从而导致了悲剧接二两三的发生。在舞剧的最开始，编导便加了原作中并未出现的小王子在父母身边过生日时的场景，这个家常化的生日宴会为全剧定下了柔软的怀旧基调。舞剧强化了哈姆雷特对母亲的依赖，似乎是为了展现主人公性格里不成熟的一面。同时，编导发掘了约里克，这个在原著中被一笔带过的弄臣的作用，他和小哈姆雷特嬉闹的情景被几次重现，是幸福过往的缩影。于是，哈姆雷特，这个在莎士比亚研究者笔下略显哲学化的人物，在这部舞剧中体现出天真软弱的一面，他在现实和回忆的夹缝中无所适从，被亲情、爱情和仇恨包围，被不可抗拒的命运推动，直至走上不归路。
在很多哈姆雷特的研究者看来，这样的形象是片面的，但是作为舞剧改编，这却不失为聪明的取舍。莫大版哈姆雷特是一个极易唤起观众同情与共鸣的形象，带来成功作品所必需的情感冲击。
舞剧在舞美设计方面也颇具亮点：舞台深处的挡板后烟雾弥漫，每一个死去的人都从这里走向地狱或天堂，布景版上的电影片段成功替代了原作中的宫廷戏剧，哈姆雷特对叔父的观察通过一台摄像机合理实现……这些设计都让全剧的进程紧凑连贯，在80分钟的长度内忠实的保留了原作中复杂的爱恨情仇。
相比之下，这版《哈姆雷特》的舞蹈编排并不充分，作为一部在莫斯科大剧院创作的舞剧，这是很遗憾的。帕克里塔鲁的舞蹈动作自成体系，在他的短篇作品中有非常有趣的呈现，但是在中长篇的作品里却显得较为凌乱，缺乏整体性。加之莫斯科大剧院的演员们对这种舞蹈编排不够适应，很多时候舞蹈几乎成为了叙事的附属品，也难怪习惯了“舞蹈高于一切”的莫斯科观众对这部作品褒贬不一了。
首演场的哈姆雷特由一级独舞丹尼斯·萨文（Denis Savin）饰演。萨文是莫大为数不多的主攻现代作品的舞者，12年前就在帕克里塔鲁的现代版《罗密欧与朱丽叶》中担任主演，之后也在很多现代作品中有不错的表现。这一次，他成功塑造了哈姆雷特忧郁迷茫的形象，在和搭档阿纳斯塔西娅·斯塔斯科维奇（Anastasia Stashkevich)的配合方面也可圈可点，顺利完成了一系列复杂的托举动作。
对于以传统剧目见长的莫斯科大剧院来说，《哈姆雷特》是一次有趣的尝试，复杂的剧情和打破常规的动作为演员们带来挑战，也带来了自我发现的机会。
微信：芭蕾在线[email protected]
Tel：010-64016648
QQ群：201701968
点击下方查看更多