中外电影特效比较

中外电影特效比较

国外（美国）的电影特效制作方法

电子动画学 Animatronics Animatronics 是Animation 和Electronics 的合成词，是利用电气、电子控制等手段制作电影需要的动物、怪物、机器人等的技术。一句话就是制作机器人演员的技术。 “星球大战”中的R2D2，“侏罗纪公园”中的恐龙，“勇敢者的游戏”中的狮子和蜘蛛，都是用Animatronics 制作的演员。在Animatronics 领域中，最有权威的人士当数费尔·提贝，他在电影“侏罗纪公园”和“星舰骑兵”中担任过电子动画效果监督。 目前Animatronics 在Motion Capture(运动捕捉) 领域里也在跃跃欲试。要用电脑图形非常自然地表现人体不可能表现出来的形态，靠Key-Frame Animation（关键帧动画）是不容易得到自然移动的效果的。结果就要靠机器人演员来做需要的动作，然后在电脑里利用机器人演员的数据制作出很自然的动作。如果想想Stan Winston制作的 Mouse Hunter就容易理解了。

计算机图形 Computer Graphics 从1977年制作的电影“星球大战”开始，Computer Graphics在电影中占的比例越来越大。如今电脑特技技术有了相当的发展。卢卡斯原以为因电脑特技技术的落后，他所策划的9部“星球大战”系列电影不可能在有生之年完成了。但是如今电脑和CG 技术取得了飞跃性的发展，电脑特技能表现的领域也越来越广阔，“星球大战”系列电影也可以全部完成了。 电影中的巨大水柱和恐龙等都是利用CG 进行再创造的形象。如今通过这种影像，人们可以感受到Computer Graphics技术离我们如此之近，在这些创作中，制作“蚂蚁”的PDI 公司和制作“玩具总动员”、“昆虫总动员”等影片的Pixar 公司都是不断开发利用新技术、开拓CG 应用领域的先锋。

影像合成 Compositing 这是影视剧特殊效果制作中占最大比例的部分。影视剧中的2D 效果基本使用Dissowe 或Wipe.Pan 以及Matte Painting等合成影像。这对形象的自然表现非常重要。 过去用传统的光学方式进行影像合成，合成的影像越多，画面质量越差。为了克服画面质量下降，ILM 用了Vista Vision摄像机。而如今因数字技术的应用，影像合成质量和特殊效果等都使电影的表现力得到很大的提高。“阿甘正传”中跟总统握手的场面是展示数字合成技术无限应用潜力的最好的例子。 Miniature 把不可能实际拍摄到的布景、建筑物、

城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型的叫做Miniature 。Miniature 是电影史上使用历史很长的传统特殊效果。这种特殊效果将来也会在影视剧中继续使用。 理论上可以用CG 来代替Miniature ，但是，现在CG 比模型摄影质量和真实感都差，比例和细节部分都不够理想。因此电影制作中还是把Miniature 作为首选。只有用Miniature 无法拍摄到的场面才用CG 制作。因此CG 的利用还是有限的。举个例子， 影片Lost in Space没有用Miniature 摄影，而把大部分场面用CG 来表现。因此影片的真实感和深度感都很差，看电影的感觉就像玩电子游戏时的感觉一样。 因此，目前业内人士不赞成使用CG 模特。简单举个例子，电影中所有有关纽约市的Miniature 都是由Hunter Gratzner来制作的。而如果用CG

来表现纽约市的话，如何管理那么多的数据量, 对CG 工作者们来说还是难题。 爆破效果 Pyrotechnic 爆破效果是利用化工技术表现出的效果，在特殊效果领域中占很重要的地位。一般用爆破Miniature 或用CG 合成渲染影像，跟其它部分连起来使用。 因火药的制作方法不同，火焰的形态和颜色也不同。炸药的安装位置和用量决定爆炸时场面的形态。因此这是相当依赖经验和理论的专业领域。在互联网中查找跟Pyrotechnic 有关的站点就很容易找到详细说明爆破效果理论的主页。 拍摄真正的爆破场面不是件容易的事情。因此利用装有Real Motion, Pyromania, Fire Effect等爆破场面的CD-ROM 或 Max 的After Burn, Light Wave的Hyper Boxell等也是一种办法。Hyper Boxell或 After Burn是应用Volume Metric和Shaer 的插件。因此使用得当，就能得到非常逼真的效果。特别是After Burn, 在电影“Armageddon(绝世天劫，华纳，1998)”中用过，很有名气。但是After Burn 的渲染时间比Hyper Boxell慢得多，质量方面因很久没有做过比较，不能断定，可能不相上下。

摄影 特殊摄影属于专业摄影技法，据说是某位电影制作者在偶然的失误中发现的。 特殊摄影方法可分为四大类。 1.摄像机的操作方式； 2.在摄像机上安装光学装置，如摄像机的滤镜； 3.在后期制作（Post Production）期间，在显像或光学处理过程中利用特殊处理办法； 4.拍摄Miniature 时用的Go-Motion, 休诺盖尔，Motion Control等技法。 在制作Block Burster时，如果特殊效果场面很多，除了一般的摄影监督以外还要选一位特殊影像摄影监督，专门负责特殊摄影。因为特殊摄影本身需要摄影高手，摄影技术也跟一般的剧情摄影完全不同。ILM 著名的丹尼斯·缪伦原先也是特殊效果摄影的监督。 以“独立日”等影片颇有名气的Roland Amorich 社团，也聘用了叫Anna Foster

的特殊摄影监督。Anna Foster 虽然是女性，但她忠实地履行许多男性都感到不

好做的特殊摄影监督的职责，而且其实力也被业内人士们所认可，因此很有名气。 高速摄影 要通过操作摄像机摄得Slow Motion Scene或者拍摄Miniature 时，为了调整比例，可以采用高速摄影。 这种技法常见于吴宇森执导的电影，如“喋血双雄”中周润发双手拿着手枪以慢动作打枪战的镜头等。这个电影用操作摄像机的手段，每秒 24帧以上的速度拍摄，然后放映机以正常的每秒24帧的速度放映。这样，被摄体的移动相对于帧数变得慢一些。 一般每秒50/28 帧的速度拍摄，而得到Slow Motion。Miniature 的爆炸场面和戏剧性动作场面主要使用高速摄影。 低速摄影 这也是通过操作摄像机得到特殊效果的拍摄方式。跟高速摄影相反，用这种方式可以得到Fast Motion 效果。 每秒 24 帧以下的速度拍摄后，以正常速度放映就会得到影像相对于摄影帧速度变快的效果。要在短时间内给人们展示花开的过程或日出的过程时就用低速摄影。 ]缩影摄影 Miniature 目前，Miniature 摄影中普遍使用Motion Control摄像机，有时也用一般的摄像机，而过去用的是休诺盖尔摄像机。 休诺盖尔摄像机利用潜望镜的原理把配有小透镜和反射镜的长管跟TV 摄像机和一般摄像机连在一起拍摄物体。附在休诺盖尔透镜上的反射镜像潜望镜一样把影像反射到附在摄像机透镜上的反射镜，摄像机就把反射到反射镜上的影像拍摄下来。 这样可以得到原始的Motion Control拍摄效果。这种拍摄方法一般在物体快速进入直接用摄像机无法拍到的狭窄空间时用得比较多。 休诺盖尔摄像中比较有

代表性的是“星球大战” 第一集中X wing 冲向帝国军的Das Star 表面的镜头。 Goal Motion摄影 Goal Motion摄影跟Clay Animation一样，是Staff Motion Animation技法中应用的Miniature 摄影方式。这种技法是利用人们照相时用的单镜头Reflex Camera，边移动照相机，边一张一张地拍摄Miniature 的技法。这是ILM 为了“星球大战”的拍摄开发的技法。Goal Motion 摄影的代表镜头是影片“印第安那·琼斯”里的坑道镜头。这跟原始的Motion Control技法非常相似。 Staff Motion 摄影 这里要说的Staff Motion 摄影不是像Clay Animation 那种Staff Motion 摄影技法。Clay Animation 那种 Staff Motion 是一边一点一点移动被摄体，一边一张一张地拍摄画面的方式拍摄动画的。 而这里要说的是休玛广告里出现过的360°静止场面摄影技法。当然，像“圣诞节的恶梦”这样的Staff Motion Animation摄影也叫作Staff Motion 摄影。但休玛广告中出现的Staff Motion摄影是以被摄体为中心，把Still Camera 即人们照相时常用的单镜头Reflex Camera按一定的间隔排成一圈或一

排，在同一瞬间里进行拍摄的。这样Still Camera就能制作出从多个角度拍摄的静止画面。在编辑这些画面时把它们粘在一起，做成相联接的影像。 这是一位英国的特殊效果摄影监督1996年新开发的。它要求非常精确的摄影技法。目前全世界只有两三个人能使用这种技法。 因此，休玛CF 制作费用的35%付给了负责Staff Motion摄影的英国人。在Block Burster中可以看到这种技法的是最近拍摄的Lost in Space等影片。

造成中外电影特效差异的几个原因

一、 教育环节，我相信中国的高校的除了一线的那么“几个”学校，还有哪些学

校敢说他们教得了 “影视特效”！特效行业不是你学校教几个菜单套模版

那么简单，需要的是真正从生产线上下来的好老师传递行业前沿，制作经

验分享，还有真正的计算机知识. 这个时代毕竟是计算机的时代。

二、行业从业人员，其实多数他们不愿意交流与分享，高手高手藏着掖着，入门的想学学不到，这其实跟中国的几千年的思想毫无不同，国内少数几

个可以交流的论坛已经都死的差不多了，以前可以为一个问题大家你我争得面红耳赤，讨论气氛极其热烈，现在的论坛除了骂战就是“楼主好人”剩

下的各种交流平台都是以发国外的盗版资源为生，大家去的目的无非是找点被墙的资源，然后自己摸索，试问 这是一个分享的行业，不是说怕别

人学习你的技术，而是希望在交流中擦碰出火花，有更好的想法与经验分

享。

三、知识产权的保护 ，几乎没人开发影视类软件，没人钻研行业设备，

然后就意味着没有好的技术支持，没有好的方便的设备使用，大家都在一

个最原始标准下工作，说白了就是生态圈环境恶劣，有的时候还真不是钱

的问题。

四、从业人员待遇差，大家都在用着相同的标准软件，游击般的生产流程，无休止的加班，低廉的制作人员待遇，试问能在影视制作行业呆的住同仁

们，那个不是抱着对行业的热爱，和坚持啊。

另外就美国来说:美国人注重细节，且投资巨大，另外美国人科技高，人家也善于利用高科技。美国电影市场竞争激烈，失败就没有翻身的机会，可我们国家环境轻松，来来去去就是那几个导演, 人口众多电影拍了总有人看。