温庭筠与韦庄词中的女性形象差异分析

　　【摘要】 温庭筠、韦庄历来并称，相共为《花间词》集的领袖。他们的人生际遇、所受的思想熏陶以及各人的艺术才华、个性因素诸方面的不同造成他们词风的不同，也使其词中的女子 “浓抹”、“淡妆”各得其宜，广为后世效仿。本文通过分析他们词中女性形象的若干特点，并进行比较，分析其差异。 　　【关键词】 温词；韦词；女性形象 　　项目名称：浙江师范大学课程实践教学项目成果（编号：201129）。指导老师：首作帝 　　温、韦词风的异同向来为人所讨论。温、韦词中的女性形象影响甚大，成为后世几乎所有女性形象的原形。下文将通过对比分析温、韦词中女性形象的差异。 　　一、精雕细琢的写实画 　　温庭筠被称为“花间鼻祖”，他的词婉约柔媚，错彩镂金，极具装饰美。其笔下的女性形象如同精雕细琢，细腻精巧的工笔画。虽然温词中也有较为清丽，直白的篇目，不乏质朴清纯的女性形象。但其中最富有代表性的女性形象集中在他的《菩萨蛮》和《更漏子》中。略异于“举纤纤之玉指，拍按香檀。”的歌儿舞女，这些女子往往或为贵族妇女，或为贵族化的妓女。词人通过对她们自身的美好形象及富丽堂皇的服饰、配饰的描摹，表现了美的风姿，塑造了一个“娇慵无力懒梳妆”的闺中思妇的形象。这一形象在其后的花间词派中成为一个典型，众多词作中的女性形象脱胎于此。 　　词人惯于将这些女子镶嵌在一个暖香醉人，色彩艳丽，极具感官刺激的金粉世界中以渲染其美好形象：在春日或是秋日，地点不外乎闺阁或画楼：这里有晶莹剔透的水晶帘，光滑透亮的玻璃枕，金丝秀作的鸳鸯铺，香艳轻盈的鸾凤帐，精雕细琢的屏山翠幕……若是黄昏，远处江上还有扁舟数叶，天边一轮残照夕阳；若是半夜则还有啼血的红烛，窗扉上嵌一枚清冷的孤月……这些意象无不错彩镂金，精巧细致，如同画师一笔一划精心勾勒而出。镶嵌其中的女子也如同画面中的一件陈列品。词人还运用富有象征性的生命意象，如枯荷落花，袅娜柳枝，软语流莺，凄切寒蝉，单飞孤雁；还有成对的金鹧鸪，双飞的金雁，“细雨双燕”，双舞的粉蝶……温词擅用浓丽的景物、快乐的往事反衬凄凉的心境，以细微的情态描写，暗示哀怨的感情，即，“充分利用其词‘绮’和‘怨’、词采华艳与情调凄苦似悖实和的有机浑融，创造出了感伤朦胧的词境、他善于从精新雕镂中暗示、移情、渲染出凄迷幽怨的情感氛围。”[1]p173因而，有人说：“‘所谓沉郁者，意在笔先，神余言外，写怨妇思妇之怀，寓孽孤臣之感。凡交情冷淡，身世之飘零，皆可于一草一木发之。而发之又必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。匪独体格之高，亦见性情之厚’此数语，惟飞卿足以当之”[2]p57以《菩萨蛮》一首为例，足见这种“浓而密”“深美宏阔”的艺术特点：小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。（《菩萨蛮》其一）整个画面透着浓浓的馨香气，富贵态，显现出一种“犹抱琵琶半遮面”的情调。俞平伯在《读词偶得》评此词：“只一直线耳，由景写到人，由未起此写到初起，梳洗、簪花照镜，换衣服，中间并未间断，似不经意然，而其实针线甚密。”[3]p2“懒”“弄”“迟”等字活脱脱再现了一个“娇慵无力懒梳妆”的贵妇形象。而最后的“双双金鹧鸪”更是全词的词眼所在，暗示了人物哀怨的情感。 　　王国维说“‘画屏金鹧鸪’，飞卿语也，其词品似之；‘弦上黄莺语’，端己词也，其词品亦似之。”[4]p7温词中的女性形象也如同一只没有生命力的“金鹧鸪”。她们娴静端庄，却缺乏流动的美感，最惯有的姿态是等待与远眺。这样的美人，美则美矣，却缺少个性与神韵，如同这富丽堂皇的春闺中华贵富丽的装饰品。这种形象源于温庭筠惯于以冷眼旁观的态度，以男性视角居高临下地观赏女性。词中女子的形象正符合了男性对女子的理想化设想：低眉顺目，含羞带娇，委婉纤细。她们的人格是附属于男性的，这种不平等使男性观女性，观之如观一物。因缺乏饱满感情的灌注，美人空余一副好皮囊，却缺乏活泼的生命气息。 　　二、清新飞扬的写意画 　　不同于温庭筠错彩镂金的艺术风格，韦庄的词以“着色清流，多自然秀发”为后世所称道。其笔下的女性形象，虽也有娇慵之态，但更多的是生动明朗，富有活力的形象。这些女性形象中不乏一种“清水出芙蓉，天然去雕琢”的自然之美。温庭筠善于锤炼字词，描摹美好的意象，将词与音乐完美的融合，使词具有华丽的外观美，因而句秀；而韦词注重内在的情感，富有张力的情感就如同词的骨骼一般，使词具有神韵。这正表明了韦词抒情性强的特色。 　　不同于温词重在用跳跃的意象，富丽堂皇的外在环境，明丽的色彩点缀画面，以体现女子外在的美好。韦词善于用白描手法。用意脉的联系或者用叙事手法，将人物放在多样的动态场景中以烘托女性的形象。韦词中的女子女子走出闺阁，身处的场景有的是小楼高阁（《浣溪沙·小楼高阁谢娘家》），有的是红楼別夜（《菩萨蛮·红楼別夜堪愁怅》），也有花下初识（《荷叶杯·记得那年花下》），春日踏青（《思帝乡·春日游》）……不同于温词的居高临下的男性视角下的客观描述，韦词的一个重要特点是词人站在女性的角度，用饱含情感的笔端，描摹女子整体风貌。有些词作中还出现了有言语、有情感的生动的男子形象，男女之间存在真挚的感情互动。如《女冠子》：昨夜夜半。枕上分明梦见。语多时。依旧桃花面，频低柳叶眉。半羞还半喜，欲去又依依。觉来知是梦，不胜悲。一切都是词人的想象。上片写因相思而入梦，下片写梦醒后的悲苦。词人的想象情真意切。“依旧桃花面，频低柳叶眉”生动再现了女子的娇羞态，蕴涵着对女子深切的爱情。全词“妙语生成，丝毫不见雕琢的痕迹，而款款深情，自然流露出来……”[5]p120这种身临其境，直抒胸臆的感情表达使词中女子形象更为丰满，更具亲和力，更能引发共鸣。 　　温词的女子眉目清晰，但感情匮乏的。而韦词中的女子极具感情张力，但具体形象却较为模糊。因为不同于温词对外观的精雕细琢，客观地细细勾勒，韦词更具抒情性，更注重丰富人物的内在感情。且不同于温词中女性多为单一的贵族思妇形象，只有单一的感情生活，韦词中的女子形象更加丰富，更具张扬的个性，其中不乏对爱情毫不隐讳者。如《思帝乡》就刻画了一个大胆追求爱情的少女形象：春日游。杏花吹满头。陌上谁家少年，足风流。妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。美好的春日，杏花漫飞的季节里，一段美丽的遇合，一个风流的少年，这些都足以催发少女的爱情。词中女子感情热烈而奔放，大胆直爽地倾吐了对意中人全心相许、至死方休的专注挚情。温庭筠也有类似的一首《南歌子》：手里金鹦鹉，胸前秀凤皇。偷眼暗形相。不如从嫁与，作鸳鸯。两相比较，可见，温词以外在修饰模拟人物，而韦词用神韵拟人。温词的感情含蓄内敛，即使最明快决绝的感情也没有韦庄词来得酣畅淋漓。韦词的感情热烈奔放。韦庄把女性置于大自然中，摆脱了浓艳的富贵气的束缚，以舒畅、淡秀的笔触去描写她们的音容，抒发她们的情怀。此外，韦词对于女性形象的正面描写，往往注重模拟她们的动作神态，从而赋予其不同的内在性格，使之具有一种风流的神韵。此外韦庄的另一首《女冠子》：四月十七。正是去年今日。别君时。忍泪佯低面，含羞半敛眉。 　　不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。“忍泪”、“含羞”、“敛眉”等神态的真切刻画，活现了一个温婉的女性形象，从中还能感受到女子内心的一往情深。同是想象，温词多的是联想，给出客观的某些细节，我们通过联想将其中所有意象联系起来。韦词所提供的想象空间更大，词人只给出一个相对大的环境，以及感情饱满，形象模糊的女性，没有精妙的外在细节刻画。这样的幅画更为写意。温庭筠笔下的女子是嵌在画框里的，没有生气的“金鹧鸪”，与画面融为一体，而韦词中的女子是浮于画面纸上的，是“弦上黄莺语”，甚至大有飞出画面的趋势。 　　总之，温庭筠的词“丽景不及情”，他以冷眼旁观的态度细细刻画女子的外在美，形象单一，情感单一，其词含蓄多语码，艺术风格上具有装饰美。在表达感情上词中女子欲言又止，曲折婉转缺乏神韵。韦庄则是“纯情略景”。他的词不假掩饰，不用曲笔，情景逼真。词人善于感同身受地表达女性丰富多样的情感，词中女性富有洒脱，生动的神韵甚至具有一股阳刚之气。 　　参考文献 　　[1] 高锋.花间词研究[M].南京：江苏古籍出版社，2001. 　　[2] （清）吴梅.词学通论[M].上海：上海古籍出版社，2010. 　　[3] 俞平伯.读词偶得[M].上海：上海书店，1984. 　　[4] 王国维.人间词话[M].太原：山西古籍出版社，2001. 　　[5] 王兆鹏主编.唐宋词汇评（唐五代卷）[M].浙江教育出版社，2007. 　　作者简介：虞芳芳，女，浙江宁波人，浙江师范大学初阳学院本科生。