不是谁的青春都有歌唱比赛
中国出品的银幕上的青春题材，在2013年无疑成了一种潮流。从《致青春》、《小时代》到《初恋未满》、以及即将上映的《青春派》，这些公映的青春题材商业片顺利地登上了院线，并取得了几亿元的票房，对中国的青春电影来说，算是迈进了一个新时代。以前的中国观众想看非主旋律的青春题材，只能通过盗版DVD找到王小帅的《十七岁的单车》、贾樟柯的《站台》等，这些中国第六代的导演们找到了当下年轻人的韵律 ，却一致地瞄准边缘化的青春，导致不能取得在国内上映的许可证，只能以碟片的方式与中国观众见面。就连出自台湾导演杨德昌之手的《牯岭街少年杀人事件》，都是讲述“边缘化”的残酷青春。
在“新生代导演”成为第六代导演之后导演们的统称后，很多新导演的处女作都选择从青春题材入手，焦点不再聚焦边缘，而是落在青春的狂野、少年的恋情萌动、高考、追梦等社会化的共性 上。《初恋未满》就是这么一部影片，这部影片将具有青春吸引力的精华聚集在一起，男主角是长得高大帅气但又顽皮淘气的男生，女主角是白净面容姣好有一把好歌喉的才气女生，“坏学生”男孩配“好学生”女孩是早恋故事中的最爱搭档，在校园生活里也不乏现实基础。男生“坏”才敢追女生，女生的“乖”也让这种纠结的情愫懵懂更生动。
初恋的故事谁都有，那种年少时被家长管制、要走高考独木桥的应试教育生活是公认的“枷锁”、追星、憧憬和迷茫共体都是中国式青春的抒情点 。《初恋未满》将青春的故事落脚在参加歌唱比赛这个事件上，以男女主角对唱歌的喜爱相互注意出发，最终因为男孩的退学事件激励男女主角组合搭档，参加选秀追梦，在搭档的过程中互赏情愫加深，在一个美好的场景中想吻没吻上，引出“初恋未满”。故事很简单也有俗套的影子，加上歌唱比赛的模式剧情设置其实在很多片子中都曾被套用，让整部片子显得不太自然。女主角对梅艳芳的模仿和痴迷，片中大量流淌着的经典流行音乐，也有用力过度的痕迹。
讲述青春故事的调调，重点不在于情节设置上有多么地还原青春的懵懂和悸动，也不在于非得将纯情塑造得天衣无缝，青春的韵律，讲究一个自然，演员演得自然、导演拍得自然、细节自然，片子的整体基调只要是沿着“顺其自然”的脉络，这样的青春呈现是好看的也一定是令人心动的。《初恋未满》对青春的描绘有刻意的痕迹，像是把很多事件刻意集中在一起，比如爸爸的死去、家里着火、退学、没赶上比赛等等，片子中穿插着的各类历史事件也有画蛇添足之感。即使是当了多年张艺谋副导演的刘娟，在拍摄自己的第一部电影作品时，也避免不了感情过盛的表达，想要引起的共鸣太多，反而显得矫情，毕竟不是谁的青春都有歌唱比赛。
青春，是多少成年人不敢轻易触碰的回忆，就像语言的艺术，点到为止总比滔滔不绝的抒发要珍贵，电影的光影功效远比语言更有魅力，想想胶片为什么那么贵也许还有一个可以打趣儿说的原因：珍惜胶片，少说废话。